影評寫作電影基礎知識

電影是什麼：是一種由活動照相術與幻燈放映發展起來的綜合性現代藝術。起源於19世紀末，1895年12月28日為世界電影誕生日。

　　電影的本性

1、作為大眾文藝樣式的藝術觀賞性;

2、作為實現利潤、擴大再生產手段的商品性;

3、作為意識形態載體的工具性。

　　電影事業的要求

1、體現個性力量的藝術創造性;

2、適應時代與社會需要的思想性;

3、實現經濟價值的功利性。

　　電影的兩大風格型別

紀實風格：源於路易·盧米埃爾兄弟放映的《工廠大門》《嬰兒喝湯》《水澆園丁》等影片對生活的紀實。強調真實客觀地反映生活的本來面目。

戲劇風格：源於美國用電影對舞臺演出的紀錄，注重場面繁華、情節曲折、明星效應，形成好萊塢式電影風格，對故事片創作產生重大影響，成為電影市場中主要的影片樣式。

　　電影主要表現手段

蒙太奇：將片斷鏡頭加以組合，並與聲音配合，創造出特殊電影時空的結構方式。

美國格里菲斯在《一個國家的誕生》中成功的運用。蘇聯電影家森斯坦、普多夫金等將蒙太奇上升為理論。“庫裡肖夫實驗”，一個毫無表情的臉與喝湯、棺村、小孩的畫面連線，產生不同的效果。

蒙太奇強調剪輯的作用。有多種表現手法，如鏡頭~、音響~、對比~、平行~、聲畫分立、聲畫對位等。蒙太奇極大地增強了電影的表現力。

長鏡頭：指對一個運動志面較長時間的連續不間斷地表現，保持運動著畫面的整體性。這是法國電影理論家巴贊反對蒙太奇造成的虛假而提出的一種電影閏美學理論。強調電影的照相本體屬性，強調生活的真實性。

　　電影名詞解釋

1.電影：根據視覺暫留原理，運用照相，錄音等手段，把外界事物的影像及聲音攝錄在膠片上。通過放映，在螢幕上造成活動影像和聲音，以表現一定內容的技術。

2.電影藝術：以電影技術為手段，以畫面和音響為媒介，在熒幕上把運動的時間和空間裡創造出來，再現和反映生活的一門藝術。

3.電影史：電影自身發展的歷史。

4.電影思維：藝術思維的一種特殊形式，指為創作影片所進行的與未來熒幕形象有直接關聯的思維活動。

5.商業電影：以盈利為主要目的的所有影片的統稱。

6.藝術電影：指趣味高雅，注重藝術技巧，不以盈利為唯一目的的電影。

7.場景：展開電影劇情單元場次的特定空間環境。

8.電影空間：由熒幕體現的空間世界。

9.景別：被攝主題在畫面中所呈現的範圍。

10.多景別：同一鏡頭中，不間斷變化的畫面景別。

11.特寫：表現成年人體肩部以上的頭像或某些被攝物件部分的電影畫面。

12.全景：表現成年人體的全身或場景全貌的電影畫面。

13.中景：表現成年人膝蓋以上或場景區域性的電影畫面。

14.近景：表現成年人體胸部以上或物體區域性的電影畫面。

15.電影畫面：即電影鏡頭。

16.電影學：即一般電影研究，包括電影理論，電影批評，電影史等等。

17.電影時空的特殊性：即電影既是一種時間藝術，又是一種空間藝術。

18.段落：電影劇本中的一段相對完整的情節。

19.場面：構成一部電影劇作情節發展過程的基本單位。