論結合油畫藝術美學論文

生活中到處可見藝術和美。那麼，藝術美學是個什麼樣的概念。我想在此把藝術和美學分開來理解，藝術是一種物件，是美學研究的物件之一;美學是一種學科，對美的本質和意義作為探索與研究為主題的學科。這就自然而然引出三個問題：對藝術的定義，對美和美學的定義，以及結合自身專業來解讀油畫藝術和美學之間的相互聯絡。以下我來簡要談談我對這三個問題的理解。

一、藝術的定義

畢加索說：“有人問：‘什麼是藝術?’我回答：‘什麼不是藝術?’。”可見，藝術作為一個文化名詞，涵蓋音樂、舞蹈、書法、畫畫、雕刻、建築、影視、文學等眾多文化領域，我們按照這些不同領域間各自的表達方式和手段，又可以把它們劃分為實用藝術、造型藝術、表情藝術、綜合藝術和文學藝術等。

藝術起源於生活，並滲透到人類活動的方方面面，它作為一種文化現象和社會意識形態滿足著人類的各種精神需求，在發展過程中逐漸形成獨立的精神活動領域。因此日常生活中我們隨處可見“藝術”這兩個字眼，琴棋書畫是藝術，衣食住行是藝術，柴米油鹽也是門藝術。通常我們從這幾個方面來認識藝術，一是從主觀方面來講，藝術就是藝術家的自我表現, 是藝術家對美的追求，用來滿足人類的精神需求。二是從客觀方面來講，藝術是客觀世界的反映，但並不是單純的模仿和複製，而是經過藝術家對客觀世界深入觀察、思考和體驗的基礎上，加以選擇、加工和提煉，融入自身的想象和感情，通過藝術創作手法去表現和傳遞個人的審美感受和審美理想。三則認為藝術是一種創造，一種具有美學價值和人類勞動創造的精神產品。

二、美和美學的定義

曾有句話說過：“這個世界並不缺少美，而是缺少一雙發現美的眼睛”，可見生活中的美也是無處不在的。生活中的'美通常是能夠引起人們愉悅滿足或讓人產生的良好情感的積極屬性的事物。很多事物讓我們產生對美的反映，, 這種反映來自於由我們的視覺、聽覺、味覺、觸覺、以及我們的身心對某一事物的一種積極的情感，比如說大自然美不勝收的景色，美妙動聽的音樂旋律，沁人心脾的花香或是姑娘們姣好的面容。所以我認為美是來自於人內心的一種美好情緒，每個人的審美價值標準不一，不同的人對美有不同的定義和審美感受。

所以，我們理解了美，相對美的概念，美學就是概括美這個定義的一門學科，對美的本質和意義進行探究，屬於哲學的一個分支。

三、油畫藝術和美學之間的相互聯絡

藝術和美學有著密不可分的聯絡。這種聯絡體現在美學對藝術有著重要的指導作用，藝術也處處體現著美學。我們以油畫為媒介進行闡述二者之間的關聯。

受佛教文化和中國禪宗的影響，意境作為中國古典美學的重要範疇，在中華民族長期藝術實踐中形成了一種審美情節。中國傳統詩歌繪畫本身就具有表現意味的寫意性，也就是借物抒情，藝術家通過對客觀世界的描繪來表達主觀內心情感，並將客觀世界和主觀感受加以融合。

這種情節在油畫中也有很多體現，好比說寫意油畫吸收西方文化精髓的同時就繼承了中華文化和美學意識，它的誕生便成了中國油畫審美中的必然。我們從字面上來看，理所當然寫意油畫就是寫意和油畫的結合後的產物，深層意義上講是東西方文化交融所形成的一種新的將中國傳統寫意內涵進行延伸的繪畫型別。秉承“外師造化中得心源”的傳統，用“寫”作為油畫構造形體的藝術語言，並與傳統繪畫中傳遞感性意味的“意”融合，營造出中國油畫的哲思和審美韻味。如林風眠先生的油畫作品《漁婦》，畫面中並不強調一些主體物的再現，而用寫意的方法描繪畫面，加進了一些類似立體派的線條，線條的用法則取意元宋民間的瓷繪圖案，飽含著濃厚的中國文化和審美情節。

中國古代南齊畫家謝赫在他的著作《古畫品錄》中提出的評畫六法中的“氣韻生動”就有著獨特的審美價值。所以很多藝術作品注重以形寫神，意在筆先，傳達作家感情，彰顯審美物件的內在生命力。我國當代著名畫家，油畫家和美術評論家吳冠中先生，他的作品經常會嫻熟的運用到中國美學的氣韻之美，如他的油畫作品《紫竹院早春》，畫面的構圖、整體色調以及畫面中的物體描繪都是採用意象的表現手法，構圖別緻並具有韻律感，分別把近處的河，河岸邊的枯樹，遠處的小山坡層層排開來推動空間的發展，加上質樸的色調，將意境和氣韻表現的淋漓盡致，別具一格的傳達濃郁的美感。

在作畫的構思上，油畫創作中也滲透著“禪”的美學思想。比如說西方油畫中的虛實相生的創作手法，就借用的是這一美學思想。在繪畫的創作中就體現為巧妙利用畫面中留白部分，把虛與實相結合，產生以有限空間傳達無限的視覺效果。中國傳統山水畫向來就注重虛實結合的手法，作畫時在紙上留下空白的部分，看似隨心的留白，其實也是畫家為增強畫面藝術效果的慎重思索所為的。這些留白或為天空、或為煙霧、或為江湖或為遠山、或為深水，也可能什麼都不是，只是一種感覺、印象而已。只為顯現出一種禪意和淡遠的境界，使畫產生靈氣和韻味，也為觀賞者留有更多的想象空間，這就是中國傳統的美學文化所倡導的。再例如，古典油畫風景在寫生中虛實的手法則體現在色彩的純度、素描關係描繪的強弱、畫面中主體物和其他物體刻畫中的精略方面，這些都是寫實風景油畫虛實的重要因素。虛實關係處理的恰到好處，不僅給欣賞的人帶來更多的想象和聯想空間，利用這種虛實相生的手法，還能給畫面營造一種意想不到的美，為油畫作品的創作營造更多意蘊。

綜上所述，我們會發現藝術中處處蘊藏著美學原理，美學指導著藝術的發展，藝術也傳承體現著美學理念。油畫如此，其它藝術也是如此。藝術和美學滲透在生活中的方方面面，無論是在人類的物質生活中還是精神生活中。因此，我們也應該培養自身審美情趣，注重發現生活中的藝術和美學，從理論的框架中走出來，加強對美的實踐。