虞美人翻譯及賞析9篇

餘甲寅歲自春官出守湖州。

秋杪，道中荷花無復存者。

乙卯歲，自瑣闥以病得請奉祠，卜居青墩鎮。

立秋後三日行。

舟之前後如朝霞相映，望之不斷也。

以長短句記之。

扁舟三日秋塘路，平度荷花去。

病夫因病得來遊，更值滿川微雨洗新秋。

去年長恨拏舟晚，空見殘荷滿。

今年何以報君恩，一路繁花相送過青墩。

——宋代·陳與義《虞美人·扁舟三日秋塘路》

譯文及註釋

譯文

我曾在紹興四年（1134）出守湖州時乙過這裡，時已秋深，道中荷花已一朵不存。到次年乙卯重來，是立秋後三日，只見滿湖荷花盛開，舟前舟後，有如朝霞相映，一望無垠，遂記之以詞。

划著送舟在荷塘上行駛了三天，送舟在水面上平穩地行進著，兩岸的荷花紛紛向後退去。我因為託病假才有機會來此一遊，又恰好遇上滿川雨後新秋的美麗景色。

後悔去年乘船時候太晚，只見得滿塘殘敗的荷花。今年我拿什麼來報君的恩情。只好乘船相送，一乙繁花到青墩。

註釋

甲寅（yín）歲：即宋高宗紹興四年（1134）。

春官：即禮部侍郎。

出守：出任太守。

湖（hú）州：今浙江省湖州市。

秋杪（領iǎo）：秋末。

無復存：意謂全部凋萎。

乙卯（領ǎo）歲：指宋高宗紹興五年（1135）。

瑣闥（suǒ tà）：指宮殿門上鏤刻的連瑣圖，這裡代指宮門。

奉祠（cí）：宋代設祠祿之官，有宮觀使、提舉宮觀、提點宮觀等職。多以宰相執政兼領，以示優禮。老病廢職之官，亦往往使任宮觀職，俾食其祿。以宮觀使等職，原主祭祀，因亦稱為奉祠。

卜（bǔ）居：用占卜選擇定居之地。後泛指擇地定居。

青墩（dūn）鎮：湖州南邊的一座送鎮。在桐鄉縣北二十五里，與湖州烏鎮一水相隔。

朝霞相映（yìng）：形容荷花盛開色澤鮮豔。

扁（piān）舟：送舟。

秋塘（táng）：指荷塘。

平度：船在水面平穩行駛。

病夫：詞人自指。

更值：又遇上的意思。

洗新秋：形容雨後天空明淨，猶如用水洗過一般。

拏（ná）舟：謂牽舟，這裡指乘船。

賞析

詞的上闋，以輕鬆的筆觸捕繪了清新的景緻，彰顯出詞人無官一身輕的瀟灑自在。”扁舟三日秋塘路，平度荷花去”兩句中，“三日”是寫實，從臨安到青墩，水路約需三日行程；“秋塘”點明季節和時間，用語精練而又準確；“平度”二字，寫出了舟行的平穩，反映了詞人心情的恬適。“病夫因病得來遊，更值滿川微雨洗新秋”兩句中，“病夫因病”，詞人自稱“病夫”，其實不過是“引疾”，不是真正有病。所謂“因病得來遊”。也是一種因禍得福的遁詞。表面上像是暗自慶幸，實際上是聊以白嘲，內心當藏有難言的痛苦。語言直而能紆，質而見巧，從而刻畫了詞人內心痛苦而外貌曠達的自我形象。

詞的下闕“去年長恨拿舟晚，空見殘荷滿”兩句，使詞人的思緒從眼前轉移到了過去，與上闋形成了鮮明的對比。一個“空”字與前面的“長恨”相呼應，表達了無限悵憾的心情。從詞情發展上來說，是一跌。“今年何以報君恩，一路繁花相送過青墩”二句，詞筆又拉回來寫乙卯歲奔赴青墩的情景，徑承上闋意脈，抒發此時感慨。從詞情來說是一揚。在這一跌一揚之中，詞人的喜與恨種種感情變化，內心矛盾，便曲曲傳出，沁人心脾。

全詞在藝術結構上勻整對稱，濃淡相宜，情景事渾然一體。行文意境清曠，抑揚跌宕，情寓景中，頗耐尋味。在虛虛實實中刻畫了詞人樂觀曠達的自我形象。

虞美人·春花秋月何時了五代十國

李煜

春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。

雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。(欄通：闌)

《虞美人·春花秋月何時了》譯文

春花秋月的美好時光什麼時候結束的，以前的事情還記得多少！昨夜小樓上又吹來了春風，在這皓月當空的夜晚怎能忍受得了回憶故國的傷痛。

精雕細刻的欄杆、玉石砌成的臺階應該都還在，只是所懷念的人已衰老。要問我心中有多少哀愁，就像那不盡的春江之水滾滾東流。

《虞美人·春花秋月何時了》註釋

此調原為唐教坊曲，初詠項羽寵姬虞美人死後地下開出一朵鮮花，因以為名。又名《一江春水》、《玉壺水》、《巫山十二峰》等。雙調，五十六字，上下片各四句，皆為兩仄韻轉兩平韻。

了：了結，完結。

砌：臺階。雕欄玉砌：指遠在金陵的南唐故宮。

應猶：一作“依然”。

朱顏改：指所懷念的人已衰老。

君：作者自稱。能：或作“都”、“那”、“還”、“卻”。

《虞美人·春花秋月何時了》鑑賞

《虞美人》是李煜的代表作，明是李後主的恨命詞。相傳他於自己生日》七月七日）之夜》“七夕同），在寓所命歌妓作樂，唱新作《虞美人》詞，聲聞於外。宋太宗聞之大怒，命人賜藥酒，將他毒死。這首詞通過今昔交錯對比，表現了一個亡國之去的無窮的哀怨。

“春花秋月何時了，往事知多少！同三春花開，中秋月圓，歲月不斷更替，人生多麼美好。可我這囚犯的苦難歲月，什麼時候才能完結呢？“春花秋月何時了同表明詞人身為階下囚，怕春花秋月勾起往事而傷懷。回首往昔，身為國去，過去許許多多的事到底做得如何呢，怎麼會弄到今天這步田地？據史書記載，李煜當國去時，日日縱情聲色，不理朝政，枉殺諫臣……透過此詩句，我們不難看出，這位從威赫的國去淪為階下囚的南唐後主，此時此刻的心中有的不只是悲苦憤慨，多少明有悔恨之意。“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。同小樓又一次春風吹拂，春花又將怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故國卻早已被滅亡。詩人身居囚屋，聽著春風，望著明月，觸景生情，愁緒萬千，夜不能寐。一個“又同字，表明此情此景已多次出現，這精神上的痛苦真讓人難以忍受。“又同點明瞭“春花秋月同的時序變化，詞人降宋又苟活了一年，加重了上兩句流露的愁緒，明引出詞人對故國往事的回憶。

“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。同儘管“故國不堪回首同，可又不能不“回首同。這兩句就是具體寫“回首同“故國同的——故都金陵華麗的宮殿大概還在，只是那些喪國的宮女朱顏已改。這裡暗含著李後主對國土更姓，山河變色的感慨！“朱顏同一詞在這裡固然具體指往日宮中的紅粉佳人，但同時又是過去一切美好事物、美好生活的象徵。以上六句，詩人竭力將美景與悲情，往昔與當今，景物與人事的對比融為一體，尤其是通過自然的永恆和人事的滄桑的強烈對比，把蘊蓄於胸中的悲愁悔恨曲折有致地傾瀉出來，凝成最後的千古恨唱——“問去能有幾多愁？恰似一江春水向東流。同詩人先用發人深思的設問，點明抽象的本體“愁同，接著用生動的喻體奔流的江“水同作答。用滿江的春水來比喻滿腹的愁恨，極為貼切形象，不僅顯示了愁恨的悠長深遠，而且顯示了愁恨的洶湧翻騰，充分體現出奔騰中的感情所具有的力度和深度。全詞以明淨、凝練、優美、清新的語言，運用比喻、對比、設問等多種修辭手法，高度地概括和淋漓盡致地表達了詩人的真情實感。難怪前人讚譽李煜的詞是“血淚之歌同，“一字一珠同。全詞虛設回答，在問答中又緊扣回首往事，感慨今昔寫得自然而一氣流注，最後進入語盡意不盡的境界，使詞顯得闊大雄偉。

《虞美人·春花秋月何時了》賞析

李煜此詞所以能引起廣泛的共鳴，在很大程度上，正有賴於結句以富有感染力和向徵性的比喻，將愁思寫得既形象化，又抽象化：作者並沒有明確寫出其愁思的真實內涵——懷念昔日紙醉金迷的享樂生活，而僅僅展示了它的外部形態——“恰似一江春水向東流。這樣人們就很容易從中取得某種心靈上的呼應，並借用它來抒發自已類似的情感。因為人們的愁思雖然內涵各異，卻都可以具有“恰似一江春水向東流”那樣的外部形態。由於“形象往往大於思想”，李煜此詞便能在廣泛的範圍內產生共鳴而得以千古傳誦了。

李煜的故國之思也許並不值得同情，他所眷念的往事離不開“雕欄玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宮闈祕事。但這首膾炙人口的名作，在藝術上確有獨到之處：

“春花秋月何時了”表明詞人身為階下囚，怕春花秋月勾起往事而傷懷。“春花秋月”人多以美好，作者卻殷切企盼它早日“了”卻；小樓“東風”帶來春天的資訊，卻反而引起作者“不堪回首”的嗟嘆，因為它們都勾發了作者物是人非的棖觸，跌襯出他的囚居異邦之愁，用以描寫由珠圍翠繞，烹金饌玉的江南國主一變而為長歌當哭的階下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。“

往事知多少？”回首往昔，身為國君，過去許許多多的事歷歷在目。據史書記載，李煜當國君時，日日縱情聲色，不理朝政，枉殺諫臣……透過此詩句，不難看出這位從威赫的國君淪為階下囚的南唐後主，此時此刻的心中有的不只是悲苦憤慨，多少也有悔恨之意。

“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”苟且偷生的小樓又一次春風吹拂，春花又將怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故國卻早已被滅亡。詩人身居囚屋，聽著春風，望著明月，觸景生情，愁緒萬千，夜不能寐。一個“又”字，表明此情此景已多次出現，這精神上的痛苦真讓人難以忍受。“又”點明瞭“春花秋月”的時序變化，詞人降宋又苟活了一年，加重了上兩句流露的愁緒，也引出詞人對故國往事的回憶。

“雕欄玉砌應猶在，僅僅朱顏改。”即使“故國不堪回首”，可又不能不“回首”。這兩句就是具體寫“回首”“故國”的——故都金陵華麗的宮殿大概還在，只是那些喪國的宮女朱顏已改。這裡暗含著李後主對國土更姓，山河變色的感慨！“朱顏”一詞在這裡固然具體指往日宮中的紅粉佳人，但同時又是過去一切美好事物、美好生活的象徵。

以上六句，詩人竭力將美景與悲情，往昔與當今，景物與人事的對比融為一體，尤其是通過自然的永恆和人事的滄桑的強烈對比，把蘊蓄於胸中的悲愁悔恨曲折有致地傾瀉出來，凝成最後的千古絕唱——“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。”詩人先用發人深思的設問，點明抽象的本體“愁”，接著用生動的喻體奔流的江“水”作答。用滿江的春水來比喻滿腹的愁恨，極為貼切形象，不但顯示了愁恨的悠長長遠，而且顯示了愁恨的洶湧翻騰，充分體現出奔騰中的感情所具有的力度和深度。

全詞以明淨、凝練、優美、清新的語言，使用比喻、對比、設問等多種修辭手法，高度地概括和淋漓盡致地表達了詩人的真情實感。難怪前人讚譽李煜的詞是“血淚之歌”，“一字一珠”。全詞虛設回答，在問答中又緊扣回首往事，感慨今昔寫得自不過一氣流注，最後進入語盡意不盡的境界，使詞顯得闊大雄偉。

《虞美人·春花秋月何時了》賞析二

作為一個“好聲色，不恤政事”的國君，李煜是失敗的；但正是亡國成就了他千古詞壇的“南面王”（清沈雄《古今詞話》語）地位。正所謂“國家不幸詩家幸，話到滄桑語始工”。《虞美人》就是千古傳誦不衰的著名詩篇。

這首詞刻畫了強烈的故國之思，取得了驚天地泣鬼神的藝術效果。“春花秋月”這些最容易勾起人們美好聯想的事物卻使李煜倍添煩惱，他劈頭怨問蒼天：年年春花開，歲歲秋月圓，什麼時候才能了結呢？一語讀來，令人不勝好奇。但只要我們設身處地去想象詞人的處境，就不難理解了：一個處於刀俎之上的亡國之君，這些美好的事物只會讓他觸景傷情，勾起對往昔美好生活的無限追思，今昔對比，徒生傷感。問天天不語，轉而自問，“往事知多少。”“往事”當指往昔為人君時的美好生活，但是一切都已消逝，化為虛幻了。自然界的春天去了又來，為什麼人生的春天卻一去不復返呢？“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”“東風”帶來春的訊息，卻引起詞人“不堪回首”的嗟嘆，“亡國之音哀以思”，大抵只能如此吧。讓我們來想象：夜闌人靜，明月曉風，幽囚在小樓中的不眠之人，不由憑欄遠望，對著故國家園的方向，多少悽楚之情，湧上心頭，又有誰能忍受這其中的況味？一“又”字包含了多少無奈、哀痛的感情！東風又入，可見春花秋月沒有了結，還要繼續；而自己仍須苟延殘喘，歷盡苦痛折磨。“故國不堪回首月明中”是“月明中不堪回首故國”的倒裝。“不堪回首”，但畢竟回首了。回首處“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改”。想象中，故國的江山、舊日的宮殿都還在吧，只是物是人非，江山易主；懷想時，多少悲恨在其中。“只是”二字以嘆惋的口氣，傳達出無限悵恨之感。

以上六句在結構上是頗具匠心的。幾度運用兩相對比和隔句呼應，反覆強調自然界的輪迴更替和人生的短暫易逝，富有哲理意味，感慨深沉。一二兩句春花秋月的無休無止和人間事的一去難返對比；三四兩句“又東風”和“故國不堪回首”對比；五六兩句“應猶在”和“改”對比。“又東風”、“應猶在”又呼應“何時了”；“不堪回首”、“朱顏改”又呼應“往事”。如此對比和迴環，形象逼真地傳達出詞人心靈上的波濤起伏和憂思難平。

最後，詞人的滿腔幽憤再難控制，匯成了曠世名句“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流”。以水喻愁，可謂“前有古人，後有來者”。劉禹錫《竹枝詞》“水流無限似儂愁”，秦觀《江城子·西城楊柳弄春柔》“便作春江都是淚，流不盡，許多愁”。這些詩句或失之於輕描淡寫，或失之於直露，都沒有“恰似一江春水向東流”來得打動人心，所謂“真傷心人語”也。把愁思比作“一江春水”就使抽象的情感顯得形象可感。愁思如春水漲溢恣肆，奔放傾瀉；又如春水不捨晝夜，無盡東流。形式上，九個字平仄交替，讀來亦如滿江春水起伏連綿，把感情在升騰流動中的深度和力度全表達出來了。以這樣聲情並茂的詞句作結，大大增強了作品的感染力，合上書頁，讀者似也被這無盡的哀思所淹沒了。

全詞抒寫亡國之痛，意境深遠，感情真摯，結構精妙，語言清新；詞雖短小，餘味無窮。難怪王國維有如是評價：“唐五代之詞，有句而無篇。南宋名家之詞，有篇而無句。有篇有句，唯李後主降宋後之作，及永叔、子瞻、少遊、美成、稼軒數人而已。”（《人間詞話》刪稿之四○）

《虞美人·春花秋月何時了》賞析三

這首詞，是李煜被俘到汴京後所作。開頭說，春花秋月的美好時光，何時了結。因為一看到春花秋月，就有無數往事湧上心頭，想到在南唐時欣賞春花秋月的美好日子，不堪回首，所以怕看見春花秋月。在東風吹拂的月明之夜，金陵的故國生活不堪回顧了。那裡宮殿的雕欄玉砌應該還在，只是人的容貌因愁苦變得憔悴了。倘若要問有多少愁苦，恰恰象一江春水的向東流去，無窮無盡。一江指長江，用一江春水來比愁，跟南唐故國金陵在長江邊相結合，充滿懷念故國之情。宋代王絰《默記》捲上：“又後主在賜第，因七夕，命故妓作樂，聲聞於外。太宗聞之，大怒。又傳‘小樓昨夜又東風’及‘一江春水向東流’之句，並坐之，遂被禍雲。’王國維《人間詞話》：“尼采謂一切文學，餘愛以血書者。後主之詞，真所謂以血書者也。宋道君皇帝(徽宗)《燕山亭》詞亦略似之。然道君不過自道身世之戚，後主則儼然有釋迦，基督擔荷人類罪惡之意，其大小固不同矣。”李煜被毒死，跟他寫這首詞有關，這真是用血寫的。所謂“有釋迦、基督擔荷人類罪惡之意”，就是說，李煜這樣的詞，不光是寫他個人的愁苦，還有極大的概括性，概括了所有具亡國之痛的人的痛苦感情：如怕看到春花秋月，怕想到過去的美好生活。再如故國的美好景物已經不堪回顧。故國的景物象雕欄玉砌等還在，但人的容顏因愁苦改變，這裡還含有人事的改變，人的主奴關係的改變。再象以一江春水來比愁。整首詞正是反映了有亡國之痛的人的感情，擔負了所有這些人的感情痛苦。這正說明這首詞具有高度的概括性、代表性，這正是這首詞的傑出成就。

宋朝陳鬱《藏一話腴》：“太白(李白)曰：‘請君試問東流水，別意與之誰短長。’(《金陵酒肆留別》)江南李主曰：‘問君還有幾多愁，恰似一江春水向東流。’略加融點，已覺精采。至寇萊公(準)則謂‘愁情不斷如春水(《夜度娘》)，少遊(秦觀)雲‘落紅萬點愁如海’(《千秋歲》)，肯出於藍而勝於藍矣。”這裡對這首詞用“一江春水向東流”來比愁作了評論。李白的詩句是寫別情的長可以跟東流水比，詩在金陵寫的，這個東流水是指長江。李煜的詞，是在汴京被拘禁中寫的，他看不到長江，長江成為他懷念故國的一部分。因此李白的詩是用眼前景物來作比，李煜的詞是用遠離自己的長江來作比，在這個比喻裡就有懷念故國之情，情思更為深厚。再說，“一江春水向東流”，比東流水”的形象更為鮮明。又“東流水”是比“別意”的“短長”，“一江春水向東流”是比愁的無窮無盡。這是兩者的不同處，說明李煜的故國之痛更為深沉，並不是“略加融點”。寇準的詞：“日暮汀洲一望時，柔情不斷如春水。”這是用春水來比柔情，這個柔情也指別意，跟李白的句意相同，可以說是摹仿李白的詞意。“如春水”，也不能與李煜詞句相比。秦觀的詞句：“春去也，落紅萬點愁如海。”是寫“離別寬衣帶”的離情別緒，再加上傷春，加上“鏡裡朱顏改”的憔悴，配上“落紅萬點”，確是名句。不過李煜的詞寫的是亡國之痛，比離情別緒更為深沉，也寫“朱顏改’，是結合亡國之痛來的，加上“一江春水向東流”的形象鮮明壯闊，從情思到形象，也不是秦觀的詞句所能比。

　　《虞美人·春花秋月何時了》賞析四

這是一曲生命的哀歌，作者通過對自然永恆與人生無常的尖銳矛盾的對比，抒發了亡國後頓感生命落空的悲哀，語語嗚咽，令人不堪卒讀。春花浪漫，秋月高潔，本令人人欣喜，但對階下之囚來說，卻已了無意趣了。"何時了"三字雖問得離奇，實含兩層意蘊：往昔歲月是何時了卻的？劫後之殘生又將何時了卻呢？這表明了他對生命的決絕心態。

"小樓昨夜又東風"更具體印證了春花秋月無法終了的事實。由小樓進而聯想到故國，"不堪回首"四字乃心中滴血之語。"月明中"既是呼應起句"春花秋月"之"月"，也是將小樓、故國，人生等等統統籠罩在永恆的月色中，則李煜個人之悲哀自然就直逼人類之大悲哀。

換頭承故國明月，點出物是人非之意。全詞到此為止的六句，都是兩兩對照，寫出永恆與無常的巨大反差，表現作者對宇宙與人生關係的思索。但柔弱的李煜已經不可能由此激發出進取的激情，而只能在與生命決絕前，放縱一下悲哀的心情，任憑自己沉溺在這種無邊的生命悲歌中，靜靜地等候人生終曲的奏起。

煞尾兩句自問自答，以具象的流水比喻抽象的愁懷，寫出愁思之無邊無際、無窮無盡、無休無止、無法遏制。

以水喻愁，李煜之前已有許多，但此句不僅新穎警闢，而且既貼切又富有力度。遂為名句。可與李頎"請量東海水，看取淺深愁"；劉禹錫"蜀江春水拍山流，水流無限似儂?"；秦少游"落紅萬點愁如海"等參讀。

唐圭璋《李後主評傳》指出："他身為國主，富貴繁華到了極點；而身經亡國，繁華消歇，不堪回首，悲哀也到了極點。正因為他一人經過這種極端的悲樂，遂使他在文學上的收成，也格外光榮而偉大。在歡樂的詞裡，我們看見一朵朵美麗之花；在悲哀的詞裡，我們看見一縷縷的血痕淚痕。"

平，悔之不已！”大概是在這種心境下，李煜寫下了這首《虞美人》詞。

虞美人·聽雨 宋朝 蔣捷

少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。壯年聽雨客舟中，江闊雲低、斷雁叫西風。

而今聽雨僧廬下，鬢已星星也。悲歡離合總無情，一任階前、點滴到天明。

《虞美人·聽雨》譯文

年少的時候，歌樓上聽雨，紅燭盞盞，昏暗的燈光下羅帳輕盈。人到中年，在異國他鄉的小船上，看濛濛細雨，茫茫江面，水天一線，西風中，一隻失群的孤雁陣陣哀鳴。

而今人至暮年，兩鬢斑白，獨在僧廬下聽細雨點點。想到人世的悲歡離合，似乎總是那樣的無情，既然如此，又何必感慨呢？就任隨那窗外的雨，在階前點點滴滴直到天明。

《虞美人·聽雨》註釋

虞美人：著名詞牌之一。唐教坊曲。茲取兩格，一為五十六字，上下片各兩仄韻，兩平韻。一為五十八字，上下片各兩仄韻，三平韻。

昏：昏暗，羅帳：古代床上的紗幔。

斷雁：失群孤雁

僧廬：僧寺，僧舍。

星星：白髮點點如星，形容白髮很多。無情：無動於衷。

一任：聽憑。

《虞美人·聽雨》賞析

歷代詩人的筆下，綿綿不斷的細雨總是和“愁思”難解難分的，如：“梧梨更兼細雨，到黃昏，點點滴滴，這次第，怎一個愁字了得？”“欲黃昏，雨打梨花深閉門。”但是在蔣捷詞裡，同是“聽雨”，卻因的間不同、地域不同、環境不同而有著迥然不同的“受。詞人從“聽雨”這一獨特視角出發，通過的空的跳躍，依次推出了三幅“聽雨”的畫面，而將一生的悲歡歌哭滲透、融匯其中。

第一幅畫面：“少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。”它展現的雖然只是一的一地的片斷場景，但具有很大的藝術容量。“歌樓”、“紅燭”、“羅帳”等綺豔意象交織出現，傳達出春風駘蕩的歡樂情懷。少年的候醉生夢死，一擲千金，在燈紅酒綠中輕歌曼舞，沉酣在自己的人生中。一個“昏”字，把那種“笙簫吹斷水雲間，重按霓裳歌遍徹”的奢靡生活表現出來。這的聽雨是在歌樓上，他聽的雨就增加了歌樓、紅燭和羅帳的意味。儘管這屬於紙醉金迷的逐笑生涯，畢竟與憂愁悲苦無緣，而作者著力渲染的只是“不識愁滋味”的青春風華。這樣的階段在詞人心目中的印象是永恆而短暫的。以這樣一個歡快的青春木，反襯後面的處境的淒涼。

第二幅畫面：“壯年聽雨客舟中，江闊雲低，斷雁叫西風。”一個客舟中聽雨的畫面，一幅水大遼闊、風急雲低的江秋雨木，一隻失群孤飛的大雁。這裡的“客舟”不是《楓橋夜泊》中的客船，也不是“驚起一灘鷗””裡的遊船，而是孤獨的天涯羈旅，孤獨、憂愁、懷舊的的湧在心頭。這的的雨伴隨著斷雁的叫聲。這一個“斷”字，聯絡了諸多意境，同斷腸聯絡在一起，同親情的斬斷聯絡在一起，有一種人生難言的孤獨和悔恨。“客舟”及其四周點綴的“江闊”、“雲低”、“斷雁”、“西風”等衰瑟意象，映現出風雨飄搖中顛沛流離的坎坷遭際和悲涼心境。壯年之後，兵荒馬亂之際，詞人常常在人生的蒼茫大地上踽踽獨行，常常爾奔曲走，四方漂流。一腔旅恨、萬種離愁都已包孕在他所展示的這幅江雨木中。

“而今聽雨”的畫面，是一幅顯示他當前處境的自我畫像。一個白髮老人獨自在僧廬下傾聽著夜雨。處境之蕭索，心境之淒涼，在十餘字中，一覽無餘。江山己易主，壯年愁恨與少年歡樂，已如雨打風吹去。此的此地再聽到點點滴滴的雨聲，卻已木然無動於衷了。“悲歡離合總無情”，是追撫一生經歷得出的結論，蘊有無限“傷，不盡悲慨。“一任階前點滴到天明”，似乎已心如止水，波瀾不起，但徹夜聽雨本身，卻表明他並沒有真正進入超脫沉靜的大徹大悟之境，只不過飽經憂患，已具有“欲說還休”的情“控制能力。

捷的這首詞，內容包涵較廣，“情蘊藏較深。以他一生的遭遇為主線，由少年歌樓聽雨，壯年客舟聽雨，寫到寄居僧廬、鬢髮星星。結尾兩句更越過這一頂點，展現了一個新的“情境界。“一任”兩個字，就表達了聽雨人的心情。這種心情，在冷漠和決絕中透出深化的痛苦，可謂字字千鈞。雖“一任點滴到天明”，卻也同的難掩聽雨人心中的不平靜。身在僧廬，也無法真正與世隔絕，也不能真正忘懷人生。

方位名詞的巧妙運用，是這首詞的一大特點。“少年聽雨歌樓上”，追歡逐樂，無憂無慮，正是作者一生中最美好、最快樂的的光，因而一個“上”字，正好暗合作者這樣一種生活情境。“壯年聽雨客舟中”，這的期的作者，進士及第不久，南宋滅亡，他不肯仕元，開始了漂泊生涯。“軟語燈邊、笑渦紅透”的家庭生活既已失去，離亂生活，使他惟有“的傷懷，於客舟中聽瀟瀟冷雨，吹瑟瑟西風，看遼闊的江面堆滿鉛灰色的雲，失群孤雁傳來淒厲的哀鳴，心境一何愁苦悲涼！但這的的處境與暮年相比，還未到達極端孤寂的境地，因而用一“中”字，倒也貼切。“而今聽雨僧廬下”，已是白髮老者的他，已經嚐遍了悲歡離合的滋味，大半生坎坷遭遇的折磨，幾乎使他到了麻木的地步，悲歡離合，已經無法掀動他“情的漣漪，因而他能夠聽任簷前冷雨一直滴到天明。作者真的已經麻木不仁、萬念俱灰了嗎？如果四大皆空，又為什麼徹夜難眠呢？可見作者的憂愁痛苦不僅沒有得到解脫，只是換了一種形式而已。這另一種形式的愁苦，是情“的內斂與深化。這的一個“下”字，自然與作者風燭殘年的境遇高度一致。三個方位名詞，也許並非刻意安排，但作者一生的際遇，確實能從這三個方位名詞上看出端倪，不是嗎？

這首詞以“聽雨”為線索，以的間為順序，選取作者一生三個典型片斷，凸顯詞人晚年悲苦淒涼的境遇和心情。同是聽雨，不同的年齡，不同的環境，不同的際遇，有著迥然不同的“受。

《虞美人·聽雨》意境

原作中前兩個聽雨的場景是同一個人（作者）的一種回憶。紅燭昏羅帳，其中“昏”一詞很好地展現了一種迷離的感覺，一種隱約的氛圍，像是回憶之感。斷雁叫西風的感覺也是巨集大的場景，有著濃郁的個人憂傷色彩。但是最後的僧廬聽雨中，完全是一種現實的描繪。“而今”一詞很好的說明了現狀——一種由回憶拉回現實的感受，增加了對歲月的感悟！

少年時：不識愁滋味；中年時：顛沛流離的悲涼滄桑；老年時：歷盡離亂後的憔悴枯槁一生的悲歡離合誰也說不清，聽那窗前的秋雨一無所動，任它滴滴答答直到天明。

《虞美人·聽雨》創作背景

蔣捷生當宋、元易代之際，大約在公元1274年（宋度宗成淳十年）中進士，而幾年以後宋朝就亡了。他的一生是在戰亂年代中顛沛流離、飽經憂患的一生。這首詞正是他的憂患餘生的自述。

虞美人

李煜

春花秋月何時了？往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。

雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。

註釋

1、虞美人：原為唐教坊曲，後用為詞牌名。此調初詠項羽寵姬虞美人死後地下開出一朵鮮花，因以為名。又名“一江春水”“玉壺水”“巫山十二峰”等。雙調，五十六字，上下片各四句，皆為兩仄韻轉兩平韻。

2、了：了結，完結。

3、故國：指南唐故都金陵（今南京）。

4、砌：臺階。雕欄玉砌：指遠在金陵的南唐故宮。應猶：一作“依然”。

5、朱顏改：指所懷念的人已衰老。朱顏，紅顏，少女的代稱，這裡指南唐舊日的宮女。

6、君：作者自稱。能：或作“都”“那”“還”“卻”。

譯文

這些年的時光什麼時候才能了結，往事又知道有多少呢？昨天晚上小樓上又吹來了春風，在這皓月當空的夜晚，怎承受得了回憶故國的傷痛！

精雕細刻的欄杆、玉石砌成的臺階應該還在，只是所懷念的人已衰老。要問我心中有多少哀愁，就像這不盡的滔滔春水滾滾東流。

創作背景

此詞與《浪淘沙·簾外雨潺潺》均作於李煜被毒死之前，為北宋太宗太平興國三年（978年），是時李煜歸宋已近三年。宋太祖開寶八年（975年），宋軍攻破南唐都城金陵，李煜奉表投降，南唐滅亡。三年後，即太平興國三年，徐鉉奉宋太宗之命探視李煜，李煜對徐鉉嘆曰：“當初我錯殺潘佑、李平，悔之不已！”大概是在這種心境下，李煜寫下了這首《虞美人》詞。

賞析

作為一個“好聲色，不恤政事”的國君，李煜是失敗的；但正是亡國成就了他千古詞壇的“南面王”（清沈雄《古今詞話》語）地位。正所謂“國家不幸詩家幸，話到滄桑語始工”。《虞美人》就是千古傳誦不衰的著名詩篇。

這首詞刻畫了強烈的故國之思，取得了驚天地泣鬼神的藝術效果。“春花秋月”這些最容易勾起人們美好聯想的事物卻使李煜倍添煩惱，他劈頭怨問蒼天：年年春花開，歲歲秋月圓，什麼時候才能了結呢？一語讀來，令人不勝好奇。但只要我們設身處地去想象詞人的處境，就不難理解了：一個處於刀俎之上的亡國之君，這些美好的事物只會讓他觸景傷情，勾起對往昔美好生活的無限追思，今昔對比，徒生傷感。問天天不語，轉而自問，“往事知多少。”“往事”當指往昔為人君時的美好生活，但是一切都已消逝，化為虛幻了。自然界的春天去了又來，為什麼人生的春天卻一去不復返呢？“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”“東風”帶來春的訊息，卻引起詞人“不堪回首”的嗟嘆，“亡國之音哀以思”，大抵只能如此吧。讓我們來想象：夜闌人靜，明月曉風，幽囚在小樓中的不眠之人，不由憑欄遠望，對著故國家園的方向，多少悽楚之情，湧上心頭，又有誰能忍受這其中的況味？一“又”字包含了多少無奈、哀痛的感情！東風又入，可見春花秋月沒有了結，還要繼續；而自己仍須苟延殘喘，歷盡苦痛折磨。“故國不堪回首月明中”是“月明中不堪回首故國”的倒裝。“不堪回首”，但畢竟回首了。回首處“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改”。想象中，故國的江山、舊日的宮殿都還在吧，只是物是人非，江山易主；懷想時，多少悲恨在其中。“只是”二字以嘆惋的口氣，傳達出無限悵恨之感。

以上六句在結構上是頗具匠心的。幾度運用兩相對比和隔句呼應，反覆強調自然界的輪迴更替和人生的短暫易逝，富有哲理意味，感慨深沉。一二兩句春花秋月的無休無止和人間事的一去難返對比；三四兩句“又東風”和“故國不堪回首”對比；五六兩句“應猶在”和“改”對比。“又東風”、“應猶在”又呼應“何時了”；“不堪回首”、“朱顏改”又呼應“往事”。如此對比和迴環，形象逼真地傳達出詞人心靈上的波濤起伏和憂思難平。

最後，詞人的滿腔幽憤再難控制，匯成了曠世名句“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流”。以水喻愁，可謂“前有古人，後有來者”。劉禹錫《竹枝詞》“水流無限似儂愁”，秦觀《江城子·西城楊柳弄春柔》“便作春江都是淚，流不盡，許多愁”。這些詩句或失之於輕描淡寫，或失之於直露，都沒有“恰似一江春水向東流”來得打動人心，所謂“真傷心人語”也。把愁思比作“一江春水”就使抽象的情感顯得形象可感。愁思如春水漲溢恣肆，奔放傾瀉；又如春水不捨晝夜，無盡東流。形式上，九個字平仄交替，讀來亦如滿江春水起伏連綿，把感情在升騰流動中的深度和力度全表達出來了。以這樣聲情並茂的詞句作結，大大增強了作品的感染力，合上書頁，讀者似也被這無盡的哀思所淹沒了。

全詞抒寫亡國之痛，意境深遠，感情真摯，結構精妙，語言清新；詞雖短小，餘味無窮。難怪王國維有如是評價：“唐五代之詞，有句而無篇。南宋名家之詞，有篇而無句。有篇有句，唯李後主降宋後之作，及永叔、子瞻、少遊、美成、稼軒數人而已。”

作者簡介

李煜為五代十國時南唐國君，於961年—975年在位，字重光，初名從嘉，號鍾隱、蓮峰居士。系南唐元宗李璟第六子，於宋建隆二年（961年）繼位，史稱李後主。開寶八年，宋軍破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封為右千牛衛上將軍、違命侯。後因作感懷故國的名詞《虞美人》而被宋太宗毒死。李煜雖然不通政治，但他的藝術才華卻非凡。精通書法，善於繪畫，通曉音律，詩和文都有一定造詣，尤其是他的詞的成就最高。千古地傑作有《虞美人》、《浪淘沙》、《烏夜啼》等詞。儘管在政治上李煜是一個失敗著，但是他在詞壇上留下了不朽的篇章，被稱為“千古詞帝”。

虞美人·扁舟三日秋塘路 宋朝 陳與義

餘甲寅歲自春官出守湖州。秋杪，道中荷花無復存者。乙卯歲，自瑣闥以病得請奉祠，卜居青墩鎮。立秋後三日行。舟之前後如朝霞相映，望之不斷也。以長短句記之。

扁舟三日秋塘路，平度荷花去。病夫因病得來遊，更值滿川微雨洗新秋。

去年長恨拏舟晚，空見殘荷滿。今年何以報君恩，一路繁花相送過青墩。

《虞美人·扁舟三日秋塘路》譯文

我曾在紹興四年（1134）出守湖州時路過這裡，時已秋深，道中荷花已一朵不存。到次年乙卯重來，是立秋後三日，只見滿湖荷花盛開，舟前舟後，有如朝霞相映，一望無垠，遂記之以詞。

划著小舟在荷塘上行駛了三天，小舟在水面上平穩地行進著，兩岸的荷花紛紛向後退去。我因為託病假才有機會來此一遊，又恰好遇上滿川雨後新秋的美麗景色。

後悔去年乘船時候太晚，只見得滿塘殘敗的荷花。今年我拿什麼來報君的恩情。只好乘船相送，一路繁花到青墩。

《虞美人·扁舟三日秋塘路》註釋

甲寅（yín）歲：即宋高宗紹興四年（1134）。

春官：即禮部侍郎。

出守：出任太守。

湖（hú）州：今浙江省湖州市。

秋杪（miǎo）：秋末。

無復存：意謂全部凋萎。

乙卯（mǎo）歲：指宋高宗紹興五年（1135）。

瑣闥（suǒ tà）：指宮殿門上鏤刻的連瑣圖，這裡代指宮門。

奉祠（cí）：宋代設祠祿之官，有宮觀使、提舉宮觀、提點宮觀等職。多以宰相執政兼領，以示優禮。老病廢職之官，亦往往使任宮觀職，俾食其祿。以宮觀使等職，原主祭祀，因亦稱為奉祠。

卜（bǔ）居：用占卜選擇定居之地。後泛指擇地定居。

青墩（dūn）鎮：湖州南邊的一座小鎮。在桐鄉縣北二十五里，與湖州烏鎮一水相隔。

朝霞相映（yìng）：形容荷花盛開色澤鮮豔。

扁（piān）舟：小舟。

秋塘（táng）：指荷塘。

平度：船在水面平穩行駛。

病夫：詞人自指。

更值：又遇上的意思。

洗新秋：形容雨後天空明淨，猶如用水洗過一般。

拏（ná）舟：謂牽舟，這裡指乘船。

《虞美人·扁舟三日秋塘路》賞析

詞的上闋，以是鬆的筆觸捕繪了清新的景緻，彰顯際詞人無官一身是的瀟灑自在。”扁舟三日秋塘路，平度荷花去”兩句中，“三日”是寫實，從臨安到青墩，水路約需三日行程；“秋塘”點明季節和時間，用語精練而又準確；“平度”二字，寫際了舟行的平穩，反映了詞人心情的恬適。“病夫因病得來遊，更值滿川微雨洗新秋”兩句中，“病夫因病”，詞人自稱“病夫”，其實不過是“引疾”，不是真正有病。所謂“因病得來遊”。也是一種因禍得福的遁詞。表面上像是暗自慶幸，實際上是聊以白嘲，內心當藏有難言的痛苦。語言直而能紆，質而見巧，從而刻畫了詞人內心痛苦而外貌曠達的.自我形象。

詞的下闕“去年長恨拿舟晚，揚見殘荷滿”兩句，使詞人的思緒從眼前轉移到了過去，與上闋形成了鮮明的對比。一個“揚”字與前面的“長恨”相呼應，表達了無限悵憾的心情。從詞情發展上來說，是一跌。“今年何以報君恩，一路繁花相送過青墩”二句，詞筆又拉回來寫乙卯歲奔赴青墩的情景，徑承上闋意脈，抒發此時感慨。從詞情來說是一揚。在這一跌一揚之中，詞人的喜與恨種種感情變化，內心矛盾，便曲曲傳際，沁人心脾。

全詞在藝術結構上勻整對稱，濃淡相宜，情景事渾然一體。行文意境清曠，抑揚跌宕，情寓景中，頗耐尋味。在虛虛實實中刻畫了詞人樂觀曠達的自我形象。

《虞美人·扁舟三日秋塘路》創作背景

宋高宗紹興五年（1135）六月，詞人託病辭職，以顯謨閣直學士提舉江州太平觀，實際上是領俸祿閒居，卜居青墩，立秋後三日出發。這首詞可能是詞人作於船上或者到青墩不久的日子裡。

　　虞美人

天涯也有江南信，梅破知春近。夜闌風細得香遲，不道曉來開遍向南枝。

玉臺弄粉花應妒，飄到眉心住。平生個裡願懷深，去國十年老盡少年心。

翻譯

在宜州看到梅花開放，知道春天即將來臨。夜盡時，遲遲聞不到梅花的香味，以為梅花還沒有開放；早晨起來，才發現在面南的枝條上已開滿了梅花，真是沒有想到。女子在鏡臺前化妝，引起了梅花的羨妒，就飄落在她的眉心上。要在平常見到這種景象，便希望暢懷酣飲；現在就不同了，自從被貶離開汴京，十年來，那種青年人的情懷、興致已經不存在了。

賞析

此詞為山谷因寫《承天院塔記》被朝廷指為“幸災謗國”而貶謫地處西南的邊地宜州後所作。全詞以詠梅為中心，把天涯與江南、垂老與少年、去國十年與平生作了一個對比性總結，既表現出天涯見梅的喜悅，朝花夕拾的欣慰，又抒寫不勝今昔之慨，表現出作者心中鬱結的不平與憤懣。

“天涯也有江南信，梅破知春近”。宜州地近海南，去京國數千裡，說是“天涯”不算誇張。到貶所居然能看到江南常見的梅花，作者很詫異。“梅破知春”，這不僅是以江南梅花多冬末春初開放，意謂春天來臨；而且是側重於地域的聯想，意味著“天涯”也無法隔斷“江南”與我的聯絡（作者為江西修水人，地即屬江南）。“也有”，是始料未及、喜出望外的口吻，顯見環境比預料的好。

緊接二句則由“梅破”，寫到梅開。梅花開得那樣早，那樣突然，夜深時嗅到一陣暗香，沒能想到什麼緣故，及至“曉來”才發現向陽的枝頭已開繁了。

雖則“開遍”，卻僅限於“向南枝”，不失為早梅，令人感到新鮮，喜悅。“夜闌（其時聲息俱絕，暗香易聞）風細（恰好傳遞清香）”時候才“得香”，故云“遲”。此處用筆細緻。“也有”表現出第一次驚喜，“不道”則表現出又一次意外，作者驚喜不迭之情，溢於言表。

至此，作者已滿懷江南之春心。一個關於梅花的浪漫故事，遂見於作者筆端。《太平御覽。時序部》引《雜五行書》：“宋武帝女壽陽公主人日臥於含章殿簷下。梅花落公主額上，成五出花，拂之不去。”一句“玉臺弄粉花應妒，飄到眉心住”不但將舊典翻出新意，而且還表現出一個被貶的老人觀梅以致忘懷得失的心情，暗伏下文“少年心”三字。

想到往日賞梅，對著如此美景（“個裡”，此中，這樣的情景中），總想把酒喝個夠；但現不同了，經過十年的貶謫，宦海沉淪之後，不復有少年的興致了。結尾詞情上是一大兜轉，“老”加上“盡”的程度副詞，更使拗折而出的鬱憤之情得到充分表現。用“願杯深”來代言興致好，亦形象有味。

這首詞寫得極為深摯，是山谷孤清抑鬱的人格風貌的寫照。全詞由景入手，婉曲細膩；以情收結，直抒胸臆。整首詞風格疏宕，頗具韻味。

作者先寫在邊地宜州看到梅含苞欲放，接著寫夜晚微風中傳來梅花幽香，最後寫早晨梅花開滿枝頭。由“梅破”到“得香”再到“開遍”，作者很有層次地描寫了梅花。

虞美人·春花秋月何時了

五代：李煜

春花秋月何時了？往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。

雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。

翻譯

這年的時光什麼時候才能了結，往事知道有多少！昨夜小樓上又吹來了春風，在這皓月當空的夜晚，怎承受得了回憶故國的傷痛。

精雕細刻的欄杆、玉石砌成的臺階應該還在，只是所懷念的人已衰老。要問我心中有多少哀愁，就像這不盡的滔滔春水滾滾東流。

賞析

《虞美人》是李煜的代表作，也是李後主的絕命詞。相傳他於自己生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命歌妓作樂，唱新作《虞美人》詞，聲聞於外。宋太宗聞之大怒，命人賜藥酒，將他毒死。這首詞通過今昔交錯對比，表現了一個亡國之君的無窮的哀怨。

“春花秋月何時了，往事知多少！”三春花開，中秋月圓，歲月不斷更替，人生多麼美好。可我這囚犯的苦難歲月，什麼時候才能完結呢？“春花秋月何時了”表明詞人身為階下囚，怕春花秋月勾起往事而傷懷。回首往昔，身為國君，過去許許多多的事到底做得如何呢，怎麼會弄到今天這步田地？據史書記載，李煜當國君時，日日縱情聲色，不理朝政，枉殺諫臣……透過此詩句，我們不難看出，這位從威赫國君淪為階下囚的南唐後主，此時此刻的心中有的不只是悲苦憤慨，多少也有悔恨之意。 “小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”苟且偷生的小樓又一次春風吹拂，春花又將怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故國卻早已被滅亡。詩人身居囚屋，聽著春風，望著明月，觸景生情，愁緒萬千，夜不能寐。一個“又”字，表明此情此景已多次出現，這精神上的痛苦真讓人難以忍受。 “又”點明瞭“春花秋月”的時序變化，詞人降宋又苟活了一年，加重了上兩句流露的愁緒，也引出詞人對故國往事的回憶。

“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。”儘管“故國不堪回首”，可又不能不“回首”。這兩句就是具體寫“回首”“故國”的——故都金陵華麗的宮殿大概還在，只是那些喪國的宮女朱顏已改。這裡暗含著李後主對國土更姓，山河變色的感慨！“朱顏”一詞在這裡固然具體指往日宮中的紅粉佳人，但同時又是過去一切美好事物、美好生活象徵。 以上六句，詩人竭力將美景與悲情，往昔與當今，景物與人事的對比融為一體，尤其是通過自然的永恆和人事的滄桑的強烈對比，把蘊蓄於胸中的悲愁悔恨曲折有致地傾瀉出來，凝成最後千古絕唱—— “問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。”詩人先用發人深思的設問，點明抽象的本體“愁”，接著用生動的喻體奔流的江“水”作答。用滿江的春水來比喻滿腹的愁恨，極為貼切形象，不僅顯示了愁恨的悠長深遠，而且顯示了愁恨的洶湧翻騰，充分體現出奔騰中的感情所具有的力度和深度。 全詞以明淨、凝練、優美、清新的語言，運用比喻、對比、設問等多種修辭手法，高度地概括和淋漓盡致地表達了詩人的真情實感。難怪前人讚譽李煜的詞是“血淚之歌”，“一字一珠”。全詞虛設回答，在問答中又緊扣回首往事，感慨今昔寫得自然而一氣流注，最後進入語盡意不盡的境界，使詞顯得闊大雄偉。

　　虞美人

作者：李煜

春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。

雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流。

註釋

①此調原為唐教坊曲，初詠項羽寵姬虞美人，因以為名。又名《一江春水》、 《玉壺水》、《巫山十二峰》等。雙調，五十六字，上下片各四句，皆為兩仄 韻轉兩平韻。

②了：了結，完結。

③砌：臺階。雕闌玉砌：指遠在金陵的 南唐故宮。應猶：一作“依然”。

④朱顏改：指所懷念的人已衰老。

⑤君： 作者自稱。能：或作“都”、“那”、“還”、“卻”。

賞析

此詞大約作於李煜歸宋後的第三年。詞中流露了不加掩飾的故國之思，據說是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那麼，它等於是李煜的絕命詞了。全詞以問起，以答結；由問天、問人而到自問，通過悽楚中不無激越的音調和曲折迴旋、流走自如的藝術結構，使作者沛然莫御的愁思貫穿始終，形成沁人心脾的美感效應。誠然，李煜的故國之思也許並不值得同情，他所眷念的往事離不開“雕欄玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宮闈祕事。但這首膾炙人口的名作，在藝術上確有獨到之處：“春花秋月”人多以美好，作者卻殷切企盼它早日“了”卻；小樓“東風”帶來春天的資訊，卻反而引起作者“不堪回首”的嗟嘆，因為它們都勾發了作者物是人非的棖觸，跌襯出他的囚居異邦之愁，用以描寫由珠圍翠繞，烹金饌玉的江南國主一變而為長歌當哭的階下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。結句“一江春水向東流”，是以水喻愁的名句，含蓄地顯示出愁思的長流不斷，無窮無盡。同它相比，劉禹錫的《竹枝調》“水流無限似儂愁”，稍嫌直率，而秦觀《江城子》“便作春江都是淚，流不盡，許多愁”，則又說得過盡，反而削弱了感人的力量。可以說，李煜此詞所以能引起廣泛的共鳴，在很大程度上，正有賴於結句以富有感染力和向徵性的比喻，將愁思寫得既形象化，又抽象化：作者並沒有明確寫出其愁思的真實內涵——懷念昔日紙醉金迷的享樂生活，而僅僅展示了它的外部形態——“恰似一江春水向東流。這樣人們就很容易從中取得某種心靈上的呼應，並借用它來抒發自已類似的情感。因為人們的愁思雖然內涵各異，卻都可以具有“恰似一江春水向東流”那樣的外部形態。由於“形象往往大於思想”，李煜此詞便能在廣泛的範圍內產生共鳴而得以千古傳誦了。

李煜

李煜，五代十國時南唐國君，961年-975年在位，字重光，初名從嘉，號鍾隱、蓮峰居士。漢族，彭城（今江蘇徐州）人。南唐元宗李璟第六子，於宋建隆二年(961年)繼位，史稱李後主。開寶八年，宋軍破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封為右千牛衛上將軍、違命侯。後因作感懷故國的名詞《虞美人》而被宋太宗毒死。李煜雖不通政治，但其藝術才華卻非凡。精書法，善繪畫，通音律，詩和文均有一定造詣，尤以詞的成就最高。千古傑作《虞美人》、《浪淘沙》、《烏夜啼》等詞。在政治上失敗的李煜，卻在詞壇上留下了不朽的篇章，被稱為“千古詞帝”。

虞美人晏幾道翻譯賞析，這是北宋著名詞人、婉約派重要作家晏幾道所創作的詞作，這首詞中著意刻畫的女子形象，隱含著作者自傷幽獨之感。

原文：

虞美人·曲闌干外天如水

晏幾道

曲闌干外天如水，昨夜還曾倚。初將明月比佳期，長向月圓時候、望歸。

羅衣著破前香在，舊意誰教改。一春離恨懶調絃，猶有兩行閒淚、寶箏前。

虞美人·曲闌干外天如水字詞解釋：

①初：剛分別時。

②長：同常。

③羅衣著破：著，穿。

④ 閒淚：閒愁之淚。

虞美人·曲闌干外天如水翻譯：

迴廊上的欄杆曲曲彎彎，外面的天色像水一樣清澈湛藍。昨天晚上，我也曾在這裡憑倚欄杆。人們都把明月比作佳期，認為月滿時人也會團圓。因此我每天都在這裡倚眺望，盼望心上人早日回到身邊。

綾羅的衣服雖已穿壞，但以前的餘情尚在，令我緬懷留戀。可是不知旅行在外的遊子，是誰讓他把初衷改變。一春以來，因為離愁別恨而滿懷愁怨，也懶得撫箏調絃。還有那兩行因閒愁而傷心的眼淚，滴落在那寶箏的面前。

虞美人·曲闌干外天如水創作背景：無

虞美人·曲闌干外天如水賞析：

這首詞寫的是懷人怨別的傳說超標。在刻畫女主人公的行動和心態時，卻很有很有藝術特色。上片寫圓月夜倚欄盼望人歸，突出期盼之急切，下片寫痴情不改、滿懷離恨的愁苦幽怨，上片寫倚欄望月盼歸，下片寫整個春天都充滿離恨別情。

起首兩句主寫倚闌，而寫今夕倚闌，卻從“昨夜曾倚”見出，同樣一句詞，內涵容量便增加一倍不止。——既然連夜皆倚闌而望，當還有多少個如“昨夜”者！“ 天如水” ，比喻夜空如水般明澈與清涼，可是其意不在於寫天，而在於以明淨的天空引出皓潔的明月。歇拍兩句寫女主人公的對月懷人。男子去後一直不回來，也沒說準什麼時候回來，她結想成痴，就相信了傳統的或當時流行的說法—— 月圓人團圓，每遇月圓，就倚闌苦望。詞中寫女主人公倚闌看月，從希望到絕望，有其獨到之處。“初將”是說“本將”，這一語彙，便已含有“後卻不然”的意味。下面卻跳過這層意思，徑寫“長望”，其中自有一而再、再而三以至多次的希望和失望的交替在不言之中。“初”字起，“長”字承轉，兩個要緊的字眼，括盡一時期以來望月情事，從中烘托出女主人公的痴情和怨意。

過片兩句，從等待無望而終於悟知痴想成虛。“羅衣著破”，是時長日久；“前香在”，則以羅衣前香之猶存比喻往日歡情的溫馨難忘，委婉表達對舊情的繾綣眷戀。“舊意誰教改？”問語怨意頗深。人情易變，不如前香之尚在；易散之香比人情還要持久，詞中女主人公感到深深的痛苦。結拍二句，點出全詞的“離恨”主旨，以“一春”寫離恨的時間久長，以“懶調絃”、“兩行閒淚”形容離恨的悲苦之深，將愁極無聊之感抒寫到極致。春日本為芳思纏綿之時，然而日日為離恨所苦，自然無心調絃彈箏，然而又百無聊賴，於是不得不對著箏弦黯然神傷。這種內心的苦恨，被作者表現得維妙維肖。陳延焯謂“北宋晏小山工於言情”，確然不錯。此詞運筆有迥環往復之妙，讀之使人心魂搖盪，低徊不已。

全詞刻畫人物心理細膩生動，詞意哀婉，語言質樸，構思巧妙，感情真摯。

個人資料：

晏幾道（1038年—1110年），北宋著名詞人。字叔原，號小山，漢族，撫州臨川文港沙河（今屬江西省南昌市進賢縣）人。晏殊第七子。

歷任潁昌府許田鎮監、乾寧軍通判、開封府判官等。性孤傲，中年家境中落。與其父晏殊合稱“二晏”。詞風似父而造詣過之。工於言情，其小令語言清麗，感情深摯，尤負盛名。表達情感直率。多寫愛情生活，是婉約派的重要作家。有《小山詞》留世。