【精華】讀書筆記作文合集9篇

看完一本名著後，大家對人生或者事物一定產生了許多感想，需要回過頭來寫一寫讀書筆記了。千萬不能認為讀書筆記隨便應付就可以，以下是小編整理的讀書筆記作文9篇，歡迎閱讀與收藏。

讀書筆記：也叫摘抄、摘記，文體：應用文的一種。

一、目的：加深理解和加強記憶。

二、 概念：讀書筆記，是指我們在閱時，把讀到的某書、某文的和段落、、、、等記錄到屬於自己的筆記本上。

三、 寫讀書筆記的原則：

1、持之以恆，養成習慣

2、格式明確，符號統一 要有屬於自己的格式，屬於自己的符號

3、先要理解內容，再寫讀書筆記

4、要求簡明扼要，抓住重點

5、要分類

四、分類

（一）1.（可以）以筆記的內容為主。必要時再按時間、出處、筆記形式分類。

2.（可以）按筆記學科屬性分類。

3.（可以）按專題研究的問題分類

4.註明時間和出處（這個一般指紙製筆記）

5.寫筆記要便於自己閱讀， 可以用只屬於你自己的火星文記錄。

6.經常複習筆記

（二）讀書筆記的型別及寫法：讀書筆記從載體上可分為以下四種：直接寫在書上的、寫在筆記本上的、寫在卡上的、 寫在網上的。

（三）從內容及形式上分為以下６種：評點標畫式讀書筆記、摘抄式讀書筆記、縮寫式讀書筆記、感想式讀書筆記、心得式讀書筆記。

五、方法

（一）評點標畫式讀書筆記：

1、標畫式。書上標記，不同體積、形狀、顏色的屬於你自己的點、線、面、、各種圖形、圖騰。舉例： “……”著重號。點在文章中需要著重領會，加深記憶的詞句下面。 “□”方框。畫出文章中的生字，難詞。 “－－”直線。畫出文章中的難句。 “～～”波浪線也叫曲線。畫在文章中精闢的和重要的語句下面。 “√”填補號。用在文章語句中表達不完滿，需要作一些填補的地方。

2、評點式

『旁批』：是一種簡便的批註方法，在正文旁邊用簡短的文字作扼要的提示或批註

『行批』：同上，只是批註地方變成行與行之間。

『眉批』：在頁首頁尾處。 （二）摘抄式讀書筆記摘：就是摘要，即摘出書中的要點。也可以用出文章的基本，理出文章的。抄：就是抄錄。自己喜歡的那些精彩的詞語、句子、段落，都可以抄錄下來。

『摘要式』摘要，就是把書裡面的要點摘錄下來。例子 原文：時候既然是深冬，漸近故鄉時，天氣又陰晦了，冷風吹進船艙中，嗚嗚地響，從篷隙向外一望，蒼黃的天底下，遠近橫著幾個蕭索的荒村，沒有一些活氣。我的心禁不住悲涼起來了。（初級中學語文第三冊魯迅《故鄉》） 摘要：陰晦 橫著蕭索荒村 悲涼 『索引式』索引式主要是將有關的書名或文章題目的來源、出處、頁碼等填寫在卡片上，藉以達到揭示該書、該文到哪裡查詢的目的。

快過年了，大麥地的學校準備了節目。也是因為過年，奶奶又媽媽當年結婚的花棉襖修改了一下，給葵花當新衣服穿。葵花不捨得脫下，並要去排練的時候穿上它。當葵花來到學校時，同學們都用眼睛睜著大大地看著。

劉老師覺得加一條銀項鍊會更好看。正好，有個小女孩有條銀項鍊，劉老師問她借，她答應了。可是排練完後，這個女孩又後悔了，不願意借給葵花。葵花只好還給了她。再過幾天就是表演的時候了，葵花要報幕。青銅左思右想，他走出屋子，呆呆地望著結在屋簷上的冰。過了半天，他站了起來，把冰摘了下來，一摘就是好幾根。他拿著蘆花杆輕輕地吹著，慢慢的，冰上出現了一個小孔。吹一個冰孔需要5至6分鐘。吹完後，他的腮幫子都發痛。

他用紅繩把冰串起來，用東西輕輕地蓋起來。等到演出要開始了，青銅才急急忙忙地托起冰項鍊，跑到葵花面前拿給她看。葵花琢磨了一下，帶上了。當她走到舞臺上時，所有的人都怔住了。許久，慢慢有人鼓掌了。這美麗的冰項鍊可能是大麥地最漂亮的項鍊，這冰項鍊是兄妹之間最親密的東西。

這本書的主編是伍美珍，其實這本書是一本精選作文來的。這本書令我印象深刻的是李詠琳寫的“人蠅大戰”和“在海上”這兩篇文章。

第一篇文章的開頭用了擬人的手法，比如說：我和蒼蠅鬥智鬥勇，這句話把蒼蠅當人來寫，中間那部分把和蒼蠅戰鬥的事情全部都寫了出來，有一部分寫得很精彩，比如說：我隨手拿起了身邊的“寶劍”——龍眼的枝幹，衝了過去。這句話運用了比喻的手法，把龍眼的枝幹比喻成寶劍。

第二篇文章是寫海景的，作者先寫了買票的過程，再寫坐船時的情景。小作者寫海上的景色有一句話寫得很美“海水是那麼的蔚藍，遠處的小鳥是那麼碧綠，就像一顆耀眼的寶石。”這句話寫得很生動，到了結尾還用了詩句結尾。

我以後寫作文也要像他寫得那麼好，多運用一些比喻句，把事情形容得生動起來。

西晉時期，有個叫左思的人寫了一篇文章【三都賦】，它以豐富的內容、華美的辭藻讓讀者愛不釋手。一有時間，富豪人家爭相傳抄，洛陽的紙張供不應求，紙價一下子漲了起來。

這篇文章為什麼有這麼大的魅力呢？難道左思是一個天文人才？其實不是這樣的。左思小時候語言能力很差，讀書成績不太好，他學過樂器、書法，也都沒有成功。他對自己簡直喪失了全部的信心。

左思的父親見兒子為學業苦惱，就對他說：“你的天分並不比別人差，只是工夫還沒有用到。”父親的話激勵了左思，從此他發憤苦讀，後來果然在寫作方面表現出了不凡的才華。左思用一年時間完成了【齊都賦】，之後他又打算為三國時期蜀國都城益州，吳國都城建業，魏國都城鄴做一篇【三都賦】。為了使這篇文章寫得更好，他構思了整整10年。

在這10年裡，他親自對三地的地勢、風俗和特產做了調查，並向到過蜀國的張載虛心請教蜀國的風土人情，他還向朝廷自薦做祕書郎，以便有機會閱讀國家典藏的地方誌和史籍。

當時的文學家陸機也準備寫【三都賦】，他曾對弟弟說：“有個叫左思的正在寫【三都賦】，讓他寫好了，等他寫完了我們用他該酒罈子。”可當陸機讀了左思的【三都賦】後，徹底打消了寫作此賦的念頭。

《務虛筆記》是史鐵生迄今為止創作的第一部長篇小說，發表已兩年，評論界和讀者的反應都不算熱烈，遠不及他以前的一些中短篇作品。一個較普遍的說法是，它不像小說。這部小說的確不太符合人們通常對小說的概念，我也可以舉出若干證據來。例如，第一，書名本身就不像小說的.標題。第二，小說中的人物皆無名無姓，沒有外貌，僅用字母代表，並且在敘述中常常被故意混淆。第三，作者自己也常常出場，與小說中的人物對話，甚至與小說中的人物相混淆。

對於不像小說的責備，史鐵生自己有一個回答：“我不關心小說是什麼，只關心小說可以怎樣寫。”

可以怎樣寫？這取決於為什麼要寫小說。史鐵生是要通過寫小說來追蹤和最大限度地接近靈魂中發生的事。在他看來，凡是有助於實現這個目的的手法都是允許的，小說是一個最自由的領域，應該沒有任何限制包括體裁的限制，不必在乎寫出來的還是不是小說。

就小說是一種精神表達而言，我完全贊同這個見解。對於一個精神探索者來說，學科類別和文學體裁的劃分都是極其次要的，他有權打破由邏輯和社會分工所規定的所有這些界限，為自己的精神探索尋找和創造最恰當的表達形式。也就是說，他只須寫他真正想寫的東西，寫得讓自己滿意，至於別人把他寫出的東西如何歸類，或者竟無法歸類，他都無須理會。凡真正的寫作者都是這樣的精神探索者，他們與那些因為或者為了職業而搞哲學、搞文學、寫詩、寫小說等等的人的區別即在於此。

我接著似乎應該補充說：就小說作為一種文學體裁而言，在乎不在乎是一回事，是不是則是另一回事。自卡夫卡以來的現代小說雖然大多皆蒙不像小說之責備，卻依然被承認是小說，則小說好像仍具有某種公認的規定性，正是根據此規定性，我們才得以把現代小說和古典小說都稱作小說。

在我的印象裡，不論小說的寫法怎樣千變萬化，不可少了兩個要素，一是敘事，二是虛構。一部作品倘若具備這兩個要素，便可以被承認為小說，否則便不能。譬如說，完全不含敘事的通篇抒情或通篇說理不是小說，完全不含虛構的通篇紀實也不是小說。但這只是大略言之，如果認真追究起來，敘事與非敘事之間（例如在敘心中之事的場合）、虛構與非虛構之間（因為並無判定實與虛的絕對尺度）的界限也只具有相對的性質。

現代小說的革命並未把敘事和虛構推翻掉，卻改變了它們的關係和方式。大體而論，在傳統小說中，“事”處於中心地位，寫小說就是編（即“虛構”）故事，小說家的本領就體現在編出精彩的故事。所謂精彩，無非是離奇、引人入勝、令人心碎或感動之類的戲劇性效果，虛構便以追求此種效果為最高目的。至於“敘”不過是修辭和佈局的技巧罷了，敘事藝術相當於誘騙藝術，巧妙的敘即成功的騙，能把虛構的故事講述得栩栩如生，使讀者信以為真。在此意義上，可以把傳統小說定義為逼真地敘虛構之事。在現代小說中，處於中心地位的不是“事”，而是“敘”。好的小說家仍然可以是編故事的高手，但也可以不是，比編故事的本領重要得多的是一種獨特的敘事方式，它展示了認識存在的一種新的眼光。在此眼光下，實有之事與虛構之事之間的界限不復存在，實有之事也成了虛構，只是存在顯現的一種可能性，從而意味著無限多的別種可能性。因此，在現代小說中，虛構主要不是編精彩的故事，而是對實有之事的解構，由此而進窺其後隱藏著的廣闊的可能性領域和存在之祕密。在此意義上，可以把現代小說定義為對實有之事的虛構式敘述。

我們究竟依據什麼來區分事物的實有和非實有呢？每日每時，在世界上活動著各種各樣的人，發生著各種各樣的事，不妨說這些人和事都是實有的，其存在是不依我們的意識而轉移的。然而，我們不是以外在於世界的方式活在世界上的，每個人從生到死都活在世界之中，並且不是以置身於一個容器中的方式，而是融為一體，即我在世界之中，世界也在我之中。所謂融為一體並無固定的模式，總是因人而異的。對我而言，唯有那些進入了我的心靈的人和事才構成了我的世界，而在進入的同時也就被我的心靈所改變。這樣一個世界僅僅屬於我，而不屬於任何別的人。它是否實有呢？如果答案是否定的，則我們就必須進而否定任何實有的世界之存在，因為現象紛呈是世界存在的唯一方式，在它向每個人所顯現的樣態之背後，並不存在著一個自在的世界。

不存在自在之物——西方哲學跋涉了兩千多年才得出的這個認識，史鐵生憑藉自己的悟性就得到了。他說：古園中的落葉，有的被路燈照亮，有的隱入黑暗，往事或故人就像那落葉一樣，在我的心靈裡被我的回憶或想象照亮，而閃現為印象。“這是我所能得到的唯一的真實”。“真實並不在我的心靈之外，在我的心靈之外並沒有一種叫做真實的東西原原本本地呆在那兒。”我們也許可以說，這真實本身已是一種虛構。那麼，我們也就必須承認，世界唯有在虛構中才能向我們真實地顯現。

相信世界有一個獨立於一切意識的本來面目，這一信念蘊涵著一個假設，便是如果我們有可能站到世界之外或之上，也就是站在上帝的位置上，我們就可以看見這個本來面目了。上帝眼裡的世界是什麼樣的呢？這也正是史鐵生喜歡做的猜想，而他的結論也和西方現代哲學相接近，便是：即使在上帝眼裡，世界也沒有一個本來面目。作為造物主，上帝看世界必定不像我們看一幅別人的畫，上帝是在看自己的作品，他一定會想起自己有過的許多腹稿，知道這幅畫原有無數種可能的畫法，而只是實現了其中的一種罷了。如果我們把既有的世界看作這實現了的一種畫法，那麼，我們用海德格爾的“存在”概念所喻指的就是那無數種可能的畫法，上帝的無窮創造力，亦即世界的無數種可能性。作為無數種可能性中的一種，既有的世界並不比其餘一切可能性更加實有，或者說更不具有虛構的性質。唯有存在是源，它幻化為世界，無論幻化成什麼樣子都是一種虛構。

第一，存在在上帝（=造化）的虛構中顯現為世界。第二，世界在無數心靈的虛構中顯現為無數個現象世界。准此，可不可以說，虛構是世界之存在的本體論方式？

據我所見，史鐵生可能是中國當代最具有自發的哲學氣質的小說家。身處人生的困境，他一直在發問，問生命的意義，問上帝的意圖。對終極的發問構成了他與世界的根本關係，也構成了他的寫作的發源和方向。他從來是一個務虛者，小說也只是他務虛的一種方式而已。因此，毫不奇怪，在自己的寫作之夜，他不可能只是一個編寫故事的人，而必定更是一個思考和研究著某些基本問題的人。熟悉哲學史的讀者一定會發現，這些問題皆屬於虛的、形而上的層面，是地道的哲學問題。不過，熟悉史鐵生作品的讀者同時也一定知道，這些問題又完完全全是屬於史鐵生本人的，是在他的生命史中生長出來而非從哲學史中摘取過來的，對於他來說有著性命攸關的重要性。

取“務虛筆記”這個書名有什麼用意嗎？史鐵生如是說：“寫小說的都不務實啊。”寫小說即務虛，這在他看來是當然之理。雖然在事實上，世上多的是務實的小說，這不僅是指那些專為市場製作的文學消費品，也包括一切單為引人入勝而編寫的故事。不過，我們至少可以說，這類小說不屬於精神性作品。用小說務虛還是務實，這是不可強求的。史鐵生曾把文學描述為“大腦對心靈的巡查、搜捕和捉拿歸案”，心靈中的事件已經發生，那些困惑、發問、感悟業已存在，問題在於去發現和表達它們。那些從來不發生此類事件的小說家當然就不可能關注心靈，他們的大腦就必然會熱中於去搜集外界的奇事逸聞。

應該承認，具體到這部小說，“務虛筆記”的書名也是很切題的。這部小說貫穿著一種研究的風格，所研究的中心問題是人的命運問題，因此不妨把它看作對人的命運問題的哲學研究。當然，作為小說家，史鐵生務虛的方式不同於思辨哲學家，他不是用概念、而是通過人物和情節的設計來進行他的哲學研究的。不過，對於史鐵生來說，人物和情節不是目的，而只是研究人的命運問題的手段，這又是他區別於一般小說家的地方。在閱讀這部小說時，我常常彷彿看見在寫作之夜裡，史鐵生俯身在一張大棋盤上，手下襬弄著用不同字母標記的棋子，聚精會神地研究著它們的各種可能的走法及其結果。這張大棋盤就是他眼中的生活世界，而這些棋子則是活動於其中的人物，他們之所以皆無名無姓是因為，他們只是各種可能的命運的化身，是作者命運之思的符號，這些命運可能落在任何一個人身上。

看世界的兩個相反角度是史鐵生反覆探討的問題，他還把這一思考貫穿於對小說構思過程的考察。作為一個小說家，他在寫作之夜所擁有的全部資源是自己的印象，其中包括活在心中的外在遭遇，也包括內在的情緒、想象、希望、思考、夢等等，這一切構成了一個僅僅屬於他的主觀世界。他所面對的則是一個假設的客觀世界，一張未知的有待研究的命運地圖。創作的過程便是從印象中脫胎出種種人物，並把他們放到這張客觀的命運地圖上，研究他們之間各種可能的相互關係。從主觀的角度看，人物僅僅來自印象，是作者的一個經歷、一種心緒的化身。從客觀的角度看，人物又是某種可能的命運的化身，是這種命運造成的一種情緒，或者說是一種情緒對這種命運的一個反應。一方面是種種印象，另一方面是種種可能的命運，兩者之間排列組合，由此演化出了人物和情節的多種多樣的可能性。

於是，我們看到了這部小說的一個顯著特點，便是結構的自由和開放。在結構上，小說包含三個層次，一是故事本身，二是對人的命運的哲學性思考，三是對小說藝術的文論性思考。這三個層次彼此交織在一起。作者自由地出入於小說與現實、敘事與思想之間。他講著故事，忽然會停下來，敘述自己的一種相關經歷，或者探討故事另一種發展的可能。他一邊構思故事，一邊在思考故事的這個構思過程，並且把自己的思考告訴我們。作為讀者，我們感覺自己不太像在聽故事，更像是在參與故事的構思，藉此而和作者一起探究人的命運問題。

今天，我和媽媽一起製作讀書筆記，媽媽讓我先自己考慮一下怎麼做，有一個思路 ，然後我告訴媽媽我的想法。媽媽和我一起討論一下把我的想法有總結了一下。

我和媽媽縱慾開始動手做起來，我先用鉛筆在材質上畫上我喜歡的圖案，媽媽幫我剪下來，我很想自己剪，媽媽開始不同意，她認為那樣很危險，可是我告訴媽媽我會注意安全的，在我的要求下媽媽終於同意了，我非常高興。我拿起剪刀開始小心翼翼的動手把我在彩紙上畫剪下來，雖然不是很好看，但是那是我自己動手剪的。媽媽幫我修剪一下，我的圖案就好了，我把它們一一貼在我準備好的彩紙上，並開始圖上顏色，不一會我的圖畫就做好了，開始寫我的讀書筆記。

通過自己動手做筆記我才知道任何事情都要自己嘗試一下。

《燦爛千陽》是胡賽尼四年後出版的第二本小說，出版之前即獲得極大關注，XX年5月22日在美國首發，贏得評論界一致好評，使胡賽尼由新人作家一躍成為受到廣泛認同的成熟作家。

《追風箏的人》是胡塞尼的第一部作品，曾經霸佔了《紐約時報》排行榜數週。這本小說太令人震撼，很長一段時日，讓我所讀的一切都相形失色。文學與生活中的所有重要主題，都交織在這部驚世之作裡：愛、恐懼、愧疚、贖罪。但是相對來說，《追風箏的人》的文字略顯稚嫩。

瑪麗雅姆在阿富汗一個偏遠貧窮的地方長大，被人稱作“哈拉米”。她想上學，母親卻告誡她：“學校怎麼會教你這樣的人?一個女人只要學一樣本領，那就是忍耐。“

私生女瑪麗雅姆的童年在十五歲生日時一去不復返：母親自殺，定期探訪的父親也彷彿陌路。她成為了喀布林中年鞋匠拉希德的妻子，生活在動盪年代的家庭暴力陰影下。十八年後，戰亂仍未平息，少女萊拉失去了父母與戀人，亦被迫嫁給拉希德。

兩名阿富汗女性各自帶著屬於不同時代的悲慘回憶，共同經受著戰亂、貧困與家庭暴力的重壓，心底潛藏著的悲苦與忍耐相互交織，讓她們曾經水火不容，又讓她們締結情誼，如母女般相濡以沫。然而，多年的騙局(塔裡克還活著)終於被揭開。當萊拉再次看到塔裡克時，多年前的夢想又重新浮現在腦海中，但是拉希德根本不可能放她走，終於在當天晚上多年來積蓄在心中的怨恨爆發了，拉希德想要殺死萊拉，瑪麗雅姆為了救萊拉，殺死了拉希德。為了萊拉的幸福，瑪麗雅姆一個人揹負上了殺死丈夫的罪名，最終死在XX的搶下。但是卻給萊拉換來了幸福。

關於不可寬恕的時代，不可能的友誼以及不可毀滅的愛。《燦爛千陽》再次以阿富汗戰亂為背景，時空跨越三十年，用細膩感人的筆觸描繪了阿富汗舊家族制度下苦苦掙扎的婦女，她們所懷抱的希望、愛情、夢想與所有的失落。

人們數不清她的屋頂上有多少輪皎潔的明月，也數不清她的牆壁之後那一千個燦爛的太陽。

(--***-曾經受過的傷，覺得一輩子也忘不了，可還是都過來了。曾經離開的人，以為一輩子也放不開，可後來還是發現，原來真的不會，離開誰就活不下去。曾經說著的夢想，你也沒能實現，可是卻在實現夢想的努力中，找到了喜歡的那個自己。-***-)

第一次看《圍城》，是好多幾年前的事，聽說這書有名，於是弄來翻翻，除了覺得作者愛用幽默有趣的比喻，其他印象不深。近日再讀，越讀越覺有味道，猶喜歡“導讀”上一段文字，覺得說出了自已的感受，也是對《圍城》最好的概括和定位：“這是一本有趣的書。鄭重說點，是本睿智的書，因為它的有趣源自一位智者對人性的洞察與調侃。----在哈哈大笑或含笑，哂笑之時，你會歎為觀止，會驚異於作者何以竟能做到這一步。”

曾經有人說“《圍城》什麼都有，就是沒有小說！”。對於什麼是小說，怎樣才稱得上是小說，我不敢至喙，但我記得古人曾說過“文無定法”，不知“文”是否包括小說在內？就算不包括，套在小說上，行是不行？被譽為現代文學奠基人的卡夫卡，在他的《變形記》開頭就是“一天早上，格里高從不安的夢中醒來，發現自已在床變成了一隻巨大的甲蟲。”

再往深一層想，也許這句許真的說對了，說《圍城》是一本小說，倒不如說是一本充滿睿智的書更適合。小說，一般都是通過故事情節，人物形象反映生活，表達思想，但本不是所有的小說都能給人啟迪，能讓讀者省視自已的靈魂。《圍城》就具有這樣一種“功能”，它象一面鏡子，照鏡的不是人，是一個個赤裸的靈魂，映出了人性的種種美和醜！“什麼都有”，就算不能等同包羅萬有，但至小是能反映出人生百態。光停留在反映人生百態上面，也不失為一部很好的作品，但還不算是智慧的書。智慧的書，作者必須站在一定的高度上俯視人生，穿透種種表象，直達人性和靈魂的深處，並能一針見血，入木三分地作展示，給人啟迪。我真的很驚詫，驚詫於錢先生有這種洞若觀火的本事，對人性的理解，人情百態的觀察，細膩和深刻得讓人難以致信。

能看穿人性，洞察人情世態的，我想有二種人，一種是“市井之徒”，一生爭名奪利，結交三教九流，在俗世這個大染缸裡如魚得水，“流氓皇帝”劉邦，“乞丐皇帝”朱元章，就是代表，這類人世故，圓滑，狡猾。還有一種是有大智慧的人，他們看透了人性、人生，但不隨波流，冷眼旁觀，獨善其身。兩者的區別是前者“入而不出”，這是一種生存的本領！後者是“出淤泥而不染”，這是一種人生的智慧。顯然，錢鍾書就是後者。正經因為鍾先生“入而能出”，所以能站在一個常人難以企及的高度上，清醒而明晰的剖析人性的種種，解剖紛紜的世態，舉重若輕，包羅萬有，呈現一幅刻畫人性的“清明上河圖”。

《圍城》中，談話、吃飯、交友、戀愛、工作、家庭，全是生活中種種細節，極其普通的瑣事，然而正是在這些瑣事中，在這些微不足道的細節中，一個個活生生的生活場景，一個個活靈活現的人物，呈現在讀者眼前，是那樣生動，豔活和逼真。《紅樓夢》描寫的不也是一個鐘鳴食之家的日常生活？可是它達到的藝術高度，卻是曠古煉今。表現生活的真實，卻又超過一般意義上的真實，上升到人性和世態的層次和高度上，正是一種高超的藝術。

所謂“城裡的人想衝出去，城裡的人想衝進來”，我覺得這實在是一種極大的誤解，圍城要表達的含義和內容與其是指婚姻，不如說是指人生！雖然故事從頭就尾象是圍繞著方漸鴻的婚姻展開，但錢先生其實是借方漸鴻的經歷和其他人的小故事，表達了自已對人生的種種看法和理解，並以諷刺調侃的方式，讓人在會心一笑時，有絲絲的苦澀。我總有這樣一種感覺，讀一次《圍城》就象跟著方鴻漸遊經一番，有了一次深刻的人生經歷。

人生是圍城，婚姻是圍城，衝進去了，就被生存的種種煩愁所包圍。錢鍾書以他灑脫幽默的文筆，述說著一群知識分子的快樂與哀愁。這部作品已被譯成世界上多種文字，有十數種不同的譯文在各國出版。在美國，由於夏志清的推崇，不少人以錢鍾書為題撰寫博士論文和專著。法國的西蒙“萊斯曾說：“如果把諾貝爾文學獎授給予中國作家的話，只有錢鍾書才能當之無愧。”

今天，我讀了《小公主》這本書，我的心情久久不能平靜。薩拉那種從內心透露出的真正的公主表現是讓人敬佩無比的。

這本書具體描寫了薩拉·克魯生長於一個富有的英國駐印度青年**家庭，從小雖過著豐衣足食的富貴生活，但年紀小小，不但心底善良，有一顆愛心，且少年老成，通達人情。11歲時，面對著父親的死亡、家道中落的命運重大變故，從一位在學校享受“特殊生”優越地地位淪落為幹雜活的“小苦力”的慘境，受盡**和苦難，她沒有向命運低頭，而是憑著自己生動的想象力和寬廣的胸襟積極面對慘淡的人生，始終保持一顆純真、仁慈的公主之心。

在薩拉接受自己的父親去世的慘痛時間後還沒來得及哭又一個慘痛的訊息向她撲面而來，那就是她要從在學校中公主般的待遇中變為小苦力，以前屬於她的一切都沒有了，她住到了破舊的閣樓，天天與老鼠為伴，但薩拉沒有向困難屈服，她憑藉著自己的想象力，竟幫老鼠取了一個名字：梅爾切賽德。薩拉每天都要要被廚娘使喚去買東西，她穿的連衣裙只到膝蓋，衣服佈滿補丁，大冬天，只穿著單薄的衣服，在風中、雪中穿梭。

有一次大冬天，薩拉有被廚娘差遣去買東西，此時的薩拉已經好幾天沒有吃東西了，可以說是飢寒交迫，她看到一家麵包店剛烤出一大盆麵包，她假設自己可以撿到6便士，去買6個麵包填飽肚子，這奇怪的事真讓她碰上了，她看到在泥水溝裡有4便士，換做我們，在這種情況下肯定會毫不猶豫的去買麵包，而薩拉卻，問了問是誰丟的？確定找不到失主之後，才去買麵包，麵包店的老闆娘看她可憐便給了她6個麵包，她剛像吃，卻看到角落裡面蹲這一個小孩，她一番詢問後才知道，她也餓了很多天了，於是給了她3個麵包，那孩子吃的狼吞虎嚥，好心的薩拉又給了她2個麵包，問她這下餓不餓了，聽到孩子說不餓，才放心的走了，自己慢慢享受屬於她的1個麵包……上帝為人們關上一扇門是，同時又會為他們開啟一扇窗戶，薩拉的父親是因為鑽石礦的問題，勞累過度而去世的，和他一起去挖鑽石礦的朋友卻僥倖活了下來，他覺得對不起薩拉了父親——克魯上尉，就想找到他唯一的小女兒，經過長時間的尋找，功夫不負有心人，薩拉竟然就在他隔壁的學校裡面，薩拉和他相認，從此她又變回了——小公主。

換個角度想想，要是我們就是薩拉，我們的表現又是什麼？薩拉這種表現實在讓我敬佩！我要向她學習，不管遇到什麼事情都要抱著平常心，都要始終保持一顆純真、仁慈的心。這才是真正的公主。