美術教學的反思（通用27篇）

在我們平凡的日常裡，課堂教學是重要的工作之一，反思過去，是為了以後。那麼大家知道正規的反思怎麼寫嗎？下面是小編為大家整理的美術教學的反思（通用27篇），歡迎閱讀與收藏。

美術教學的反思 篇1

1、創造新型的師生雙邊活動

作為一個國小美術教師，我在課堂上，實施了愉快教育這一教學方法，針對低段學生見異思遷、喜新厭舊、缺少韌性心理特徵，並根據兒童心理特點和教材的不同內容，採取了適合兒童特點的一些教學方法。所以在上國小美術課時，我千方百計的為學生創造產生興趣的條件。上課時，利用匯入語（常用編故事、編兒歌、猜謎語，做遊戲、競賽性活動）直觀教具和直觀演示等形式，吸引學生的注意力，激起學生高漲的情緒和作畫的強烈慾望，從中受到美的薰陶。

2、豐富學生的創造想象力

如何讓學生插上想象的翅膀，創造更新、更奇的繪畫作品？作為美術教師我儘可能地給他們提供豐富的形象資源。在教學中鼓勵和引導學生想象，運用形象化的聲情畫意，設定情境等手段，激發學生開啟廣闊的想象思維空間。在創作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受，在構思過程中，最為忌諱就是雷同。所以我在課堂教學上大膽放手，讓學生敢於超越自我；讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環境、情節的再造現象。

這些就是我的教學心得，在以後的教學中我會使它們更加完善。國小美術教學的手段多種多樣，這需要根據學生實際和教材內容去選擇和指導，國小生的美術教育是一個長期的任務，要求我們教師在教學中要認真研究教材，找出切實可行的方法，以便學生在愉快中學習，全面提高學生的素質、我明白了一個道理：不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善於發現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目標，創設教學的新境界。

美術教學的反思 篇2

美術課要想上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。

一、美術課前的準備

美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《節日的裝飾》這一課裡，教具是製作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了一些《快樂的節日》等一些有節日氛圍的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。

二、美術課堂教學

課堂教學是重點，很多問題都值得深入探討。這裡我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些型別的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有剋制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了遊戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”並非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂塗亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以採用開放的教學內容。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身於五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工製作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用製作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境；結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發言，潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。

三、美術作業的評價

有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭說：“畫的是什麼呀，亂七八糟！”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對於兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善於發現兒童畫中閃光的東西。

以上所述，為我個人的一些心得體會。通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以後的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕鬆愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

四、注重對學生學習評價

在教學中，要特別注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現中，學生表現參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，因材施教，根據學生個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，評價以肯定為主，老師評價和同學及學生自己評價有機結合，保護學生的學習積極性，使每一個學生都得到個性的張揚。

美術教學的反思 篇3

中國的民間美術作品極其豐富，它是中華傳統文化的重要組成部分，具有獨特的藝術風格和民族特點。對民間美術的認識與探究，有利於學生們深入瞭解民族文化的豐富內涵。幸福、吉祥的主題是我國民間美術最主要的特徵之一，它反映了勞動人民熱情樂觀、積極向上的生活態度，表達了人們熱愛美好生活，祈福納祥的希望和信念。

民間美術是美術教育中最能體現民族情感、民族精神的部分，它突出的表現了廣大勞動人民對真、善、美的追求，其積極健康的思想和境界，也影響和規範著人們的道德和行為。民間美術是培養生活情趣、豐富生活內容的精神食糧，它對於學生的思想品德和審美情趣的培養有很好的教育價值。我們應在教學過程中充分發揮民間美術的教育功能，弘揚民族文化，培養愛國主義情懷，培養學生良好的文化品質和審美修養。

在這一章節中教學內容涵蓋了剪紙、皮影、上海金山農民畫、編結工藝、印染工藝、蠟染、風箏、門神等，我通過課前仔細充分準備，帶領學生認知進入“最生動”、最豐富”也是“最單純、淳樸”的土生土長植根於農村或鄉鎮的美術作品。郭沫若先生曾說“美在民間用不朽”可見民間美術的藝術魅力。在欣賞分析民間美術中指導學生介紹自己收集到的民間美術作品和有關知識，相互欣賞作品，嘗試進行分類和特點歸納，然後寫生民間玩具，觀察、教師示範，最後學做民間工藝品。其中注意運用民間美術的造型和色彩特點，瞭解、學習傳統的製作方法。

通過這一章節的整體教學，我覺得值得我深思的地方有以下幾點：

1、教師要在平時注重各方面知識的積累，這樣更有利於在這種非固定模式的課堂中靈活機動的運用所學引導和啟發學生，令學生信服。

2、在課前學生探索階段要密切關注各組學生的進展情況，提供及時的幫助和指導。有些學生熱情很高，選擇的內容太過龐雜，教師應在先肯定其熱情的前提下巧妙的引導其選擇一個合適的主題。但在學生的探究過程中，教師的幫助要適度。

3、上課前要對各組學生探究的情況有所瞭解，這有利於更好的掌握時間，調動課堂氣氛。

美術教學的反思 篇4

通過聽苗紅霞老師的講課和自己講課，我收穫很多，也明白自己還有很多的不足和需要進步的地方。

第一，在教學中要善於引導學生。教師在教學過程中要深鑽教材、研讀學生，形成獨特的“問題式教案”，用問題引導學生學習，教師要在把握學情的基礎上對教材等教學資源進行加工提煉，形成目標明確、重點突出、方式靈活、學法指導切合學生實際的問題式教案，即以“問題”切入主題，以“問題”作為主線。苗老師在講課中先回顧本單元四篇文章，在此基礎上循序漸進，通過向學生提問引導學生不斷思考，學生也很積極發言，課堂氣氛很好。自己在講課過沖中沒有認真仔細去研讀學生，雖以問題匯入，但卻沒有對學生進行正確恰當的引導，最終把問題答案直接告訴了學生，這是在平時教學中需要注意的問題。

第二，在教學中，我發現很多學生在課上經常發愣，不知道在想些什麼，要不然就是左顧右盼，總是感覺沒有認真聽講，後來我發現可能是一開始就沒有給學生足夠的時間去思考，沒有給他們潛心領會語言文字的時間，學生總是被我的問題所牽引，被動地圍著老師團團轉，結果，他們就不願意自己思考問題了，只是一味地等待。所以在平時的教學中我要注意這些問題，給學生充分的時間自己感知課文的主要內容，體會課文表達的思想感情，品味、揣摩語言文字，一定要保證學生自主學習的時間，讓學生充分地閱讀課文，充分地思考、感悟、體驗、探究，講求自主學習的效果。

第三，教師範讀在教學中發揮著重要的作用。馬卡連柯說：“教師永遠是兒童模仿的典型。”學生朗讀能否達到預期效果，教師的範讀起著至關重要的作用。成功的範讀能收到直觀、生動、形象、感人的效果，可以幫助學生正音，明確詞義和了解詞的感情色彩，教師繪聲繪色的朗讀可以激發學習語文的興趣。在講課的過程中，如果出現學生理解困難的地方或朗讀不好的時候，我覺得自己可以做一下示範，通過範讀讓學生更好的理解文章內容，明白朗讀的作用，拉近與學生之間的距離。

本次聽課和講課自己受益匪淺，在以後的教學中自己要不斷學習，不斷進步，抓住提高自己教學能力的每一次機會。

美術教學的反思 篇5

在美術教學中，教師的任務就是要引導學生去找尋、發現美，因此美術欣賞是教學中的重要組成部分，它對於引導學生髮現作品的美，認識生活的美都佔有十分重要的地位。為了增加欣賞內容的趣味性，充實課堂內容，不光要備好課，寫好教案，同時要先選好題材內容再蒐集美術欣賞作品，如世界名畫、優秀藝術作品等，因為每件美術作品最突出的美點是不同的，對教材作品哪些應做重點分析欣賞、哪些應點到為止，都要有不同的要求。多媒體課件是美術欣賞不可缺少的輔助工具，在欣賞中能夠盡多地將多媒體介入，這樣能極大地調動學生學習的積極性，也可以通過幻燈投影從視覺角度發展學生審美能力，同時還可蒐集錄製與課文內容吻合的配樂錄音，為完成欣賞創設一個情境，啟發學生積極思維，進入其境，讓學生儘可能的理解作品的內涵，並且能準確抓住作品最為突出的一兩個方面進行分析。

美術課的示範是指導學生學習，幫助學生理解描繪物件，掌握作業要領的重要手段。教學時，做到講解、示範、練習同步，也就是一邊講解、一邊做技法動作的示範，一邊讓學生在自備畫紙上學著畫。在七年級的第三課戶外寫生作業時，讓學生自由分組選自己喜歡的花園一角，然後我在每個組針對不同的花草樹木都做了認真的示範，這樣在一節課裡學生興趣很濃學到了有用的寫生技法，交上來的作業質量也很高。

輔導是美術課教學中重要的一個環節，知識和技能的掌握全在此中。學生的個性愛好各不相同，起點的接受能力也均有差異，輔導必須照顧到整個班極，要抓住重點問題以達到教學目的。多數學生通過啟發、引導、演示等過程能獨立作畫，少數有困難的則要幫他一把，給他修改幾筆，在關鍵處提醒一下，使他能畫下去，從而自覺地積極地參與。

另外教學常常忽視對學生習作評價方法的藝術，往往只重視如何讓學生獲取知識。中學美術教學不是培養畫家而是旨在培養學生興趣，激發繪畫慾望，全面提高學生的素質。分數是無聲的語言表達、給學生一個較高的分數、或寫一、二句簡單評語，如“真棒！”“構圖準確”、“大有進步！”，都能使學生增加繪畫的信心和熱情。

美術教學的反思 篇6

新教材十分關注學生個性的發展，美術教師要認真領會教材編寫意圖，在繪畫中讓孩子畫出屬於自我個性的畫。繪畫對孩子來說，本身就是一種遊戲，需要很強的想象力和創造性，這也是為什麼人們常說繪畫能夠反映一個人的氣質，性格和愛好。讓孩子畫出有個性的畫，我覺得要注意下頭幾點：

尊重孩子作畫的權利，儘量不要去指點孩子作畫

不一樣個性的孩子會在繪畫中使用不一樣的繪畫語言。一般來說，活潑外向的孩子更喜歡用粗獷的筆觸來作畫，他們繪畫速度快，畫面連貫，流暢，有較強的表現欲；而文靜內向的孩子，他們的畫細膩，嚴謹，畫面一般都比較精緻，緊湊，並且作畫的時間相對較長。例如，一個偏愛動物的孩子，通常能畫出動物身上的每一個細節；一個喜歡交通工具的孩子，則能把車輛的部件憑記憶畫出來。

什麼個性的孩子就讓他畫什麼樣的畫，這樣，孩子的原始創作熱情才會被激勵。您能夠問他畫的是什麼，但不要去幹涉他畫什麼，怎樣畫。

選一個題材，讓學生畫不一樣的畫

同一幅繪畫題材在不一樣的孩子手中能夠畫出不一樣的畫，如果您想讓孩子的畫有個性，充滿創造力，不妨在平時讓他練習就一個題材，畫出不一樣的畫面。在繪畫的過程中，孩子的想象力和創造力都得到了豐富，他會學著從不一樣的角度思考繪畫的資料，從而也培養了發散性思維。

認真聽孩子介紹他畫上的資料

如果您拿到孩子的畫，覺得只是一堆顏色的塗鴉，那麼就請孩子來介紹他的畫吧。他畫了什麼，這個顏色代表著什麼，那邊一團又是什麼。聽了孩子的介紹，您也許會驚訝，原先孩子的眼中，世界是這個樣貌的，它並不像您看到的畫面那麼糟糕。多讓孩子介紹他的畫，能夠理清孩子的思路，讓他表達自我真正想要表達的繪畫資料。

鼓勵孩子大膽地去挑選自我滿意的顏色

孩子喜歡繽紛的色彩，有些在大人眼裡看來十分難看的搭配，孩子卻十分喜歡。所以，如果您的孩子用色"大膽"，您千萬不要對他的畫指手畫腳，抹殺他剛剛建立起來的對顏色的熱情

作為教師，我們應當要鼓勵學生大膽的去作畫，更要懂得去欣賞學生們的畫。

美術教學的反思 篇7

幼兒是天生的美術家，如何提高幼兒對繪畫的興趣，大家不斷地對幼兒園美術教學反思，總結經驗，彌補不足。本站內容豐富，希望此篇幼兒園美術教學反思給各位幼兒園老師提供參考價值，歡迎支援本站內容！

新《綱要》中指出“幼兒的創作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式，應支援幼兒富有個性和創造性的表達，克服過分強調技能技巧和標準化要求的傾向。”美術活動示範和範畫都是必不可少的，而示範和範畫又往往會束縛幼兒的思想，影響他們創造性的發揮，如何處理好這兩者之間的關係是個值得思考的問題。

《裝飾小樹葉》是讓幼兒用各種線條和各種圖案對小樹葉進行裝飾。活動開始時我給幼兒展示了不同的範例，並給每個範例所用到的線條、圖案進行了介紹。在我示範後，我問幼兒老師設計的小樹葉漂亮嗎？他們的回答自然是肯定的，接下來要請你們自己做設計師，老師相信你們設計的小樹葉比老師漂亮。

我還要求幼兒，用不一樣的線條圖案進行裝飾，作品不和老師一樣，只要漂亮就可以。孩子們聽了我的話都很有興趣，在幼兒作畫過程中發現這兩點給了幼兒很大的創作空間，他們畫出來的樹葉五彩斑斕，各有千秋。作品中既有我示範時的元素，如花、圓點、曲線、折線、直線，又有他們不同與我的獨特構思，達到了我預期的目標。

通過這一活動我發現創造性的繪畫需要做到以下幾點：一、興趣是幼兒的學習動力，是求知和成材的起點，一般來說，幼兒對畫畫都有興趣，但並不會持久，因此，在教學活動中要通過各種方式不斷地激發、培養和保持幼兒對繪畫的興趣。在《裝飾小樹葉》這個活動中我就是讓幼兒來當小小設計師引起他們作畫的興趣。二、培養幼兒的觀察力。在活動的開始欣賞範畫環節，就是讓幼兒通過觀察瞭解了小樹葉上用到了哪些線條和圖案，為接下來的作畫奠定了基礎。三、正確評價幼兒作品，激發幼兒再創作的信心。恰當的評價能激發幼兒的作畫興趣和創作熱情，使幼兒體驗成功。因此我在巡迴指導時，對於幼兒的作品我總給予肯定的評價，幼兒在我的鼓勵下更加有信心把他的作品畫下去，直到完成。

美術教學的反思 篇8

《畫楊桃》是一篇精讀課文。課文主要講圖畫課上，老師要求同學們對楊桃進行寫生練習，“我”根據自己看到的，把楊桃畫成像個五角星的樣子，同學們覺得好笑。老師通過這件事，既啟發我們知道同一個事物從不同角度看有不同結果，從中受到科學思想方法的教育，又教育我們要尊重他人的多元理解，要設身處地地去看待事物。

在這節課上，我是通過讓學生自己找出在看到“我”的畫後，老師和同學們的各自反應，重點找出他們說的話，動作和神情，通過不同的態度進行對比，體會人物的內心活動，藉此對學生進行朗讀指導，讀好人物的話。尤其是同學的兩次回答，第一次回答：“不像！”“像五角星！”，第二次回答：“不……像。”“像……五……五角星。”兩次回答內容相同，但是語氣卻不同，這裡既培養學生的朗讀能力，又讓學生深入體會人物的內心，從中理解為什麼會有這樣的變化。這一環節中，學生在課文中找得很準確，而且在朗讀時孩子們的語氣很好，讓聽得人很容易感受到文中人物的心理，讓我很高興，這達到了我對學生文字理解和朗讀的訓練目標。

接著我通過引導學生提問，共同思考討論：“老師的神情為什麼變得嚴肅了？最後為什麼變得和顏悅色？”“老師為什麼不直接把道理告訴學生，而是反覆提問讓學生實地觀察後才說出道理？”通過師生共同研討使學生加深對課文內容的理解，領悟課文包含的道理。最後把老師和顏悅色講的那段話和父親說的話找出來反覆讀，從中懂

得了“畫楊桃”這件事中引出的深刻道理。

通過本堂課的教學我自己認為很多方面不盡如人意，值得注意和反思：

1、抓不住重點，提不出有價值的問題來，對詞語講解不夠。

2、指導朗讀這一環節的深度和廣度應加強，師引導的還是不夠，應引導學生都有自己的體會，並能把自己的體會說出來、讀出來，從而加深對文章主旨的理解。

3、在上課時，研究和探討環節氣氛不夠活躍，和對課文內容的昇華環節做的不夠。

總之，通過這節課的教學，我發現自己在課堂教學的經驗上，對教材知識的理解與把握上還有許多缺陷，在今後的工作中，要加強學習，努力提高，使自己的教育教學水平不斷有新的進步！

力仍需不斷的提高。

美術教學的反思 篇9

《吉祥寶貝》是讓學生們為某一項活動設計一個自己喜歡的吉祥物，本課是一節造型表現課，吉祥物設計的方式有很多種，如用畫筆手繪、電腦軟體設計、手工雕塑等等，一般來說用畫筆手繪則是最快最直接的把自己想法呈現在畫紙上，畫紙上確認後再進行下一步的電腦軟體設計，所以手繪也是最基礎的，讓學生們學習用繪畫的方式來設計吉祥物，培養學生們的動手能力和創新思維，嘗試讓學生們自己來做一名小小策劃師。

上課之前，我把北京奧運會上的吉祥物一一展示給學生們看，激發他們的興趣，讓他們觀察吉祥物都有什麼特點，並且還給學生們觀看了一段動畫，學生對動畫片再熟悉不過了，非常喜歡卡通形象，教師以此為切入點匯入新課，貼近學生的生活。但是他們對吉祥物的歷史和寓意卻知之甚少，所以我首先是給學生們講解吉祥物的含義。《吉祥寶貝》一課就告訴了學生吉祥物是以動物、植物或童話人物為素材，運用誇張、新增、簡化等方法創造出的具有吉祥寓意的卡通形象。本課力圖使學生通過了解藝術作品中的範例，認識到卡通造型的獨特美感，瞭解卡通藝術來源於生活，它濃縮了生活原型中的優點與特點的精華，是通過創作者巧妙的藝術提煉與加工而成的，啟發學生從獨特的視角發現生活美、欣賞藝術美，激發他們的學習興趣與創作激情，引導他們從生活中汲取創作源泉，培養學生了解藝術創想在人類社會生活中的積極作用。

整堂課的效率還是不錯的，學生們都能在規定的時間內完成自己的創作，每一位學生都嘗試著做了回小小策劃師，課後學生們還拿著自己的作品給同桌講解著其含義。

當然本課不足之處在於部分學生設計的卡通形象過於單調，要麼線條單挑，要麼顏色單調，總的設計思路有侷限，還有就是和學生們之間的互動少了一些，像我們在授課過程中還是要多以學生為主體進行教學，多給學生們自由發揮想象的空間。要想達到這樣的教學，教師就應該多瞭解學生在學習過程中存在的困難和問題，激發學生學習的動力，從而引導學生，在他們繪畫的同時多給他們指點指點，給他們一些好的建議，最重要的還是評價完作業之後多給他們一些鼓勵。

美術教學的反思 篇10

《古典藝術的發源地——希臘羅馬美術》一課內容量較大，在教師教學用書中把它分為兩課時，我覺得很有必要，因此我把古希臘藝術與古羅馬藝術分開來進行教學探究，本文重點談論對古希臘雕塑藝術的探究。

古希臘雕塑課程版面精煉，文字不多，圖片佔了很大面積，如果但靠書本的內容，勢必導致枯燥無味，欣賞的層次也較低，無法對雕塑產生髮自內心地敬佩與熱愛。學生難以體會古希臘雕塑的崇高和理想化的特徵。因此在這方面，我們有必要擴充知識面，增加資訊和知識點。

根據教學目標和本課的內容，教學重點就一目瞭然，重點是讓學生參與到對作品的理解與評價之中，理解古希臘雕塑是寫實與理想的結合，表現出一種偉大與崇高之美，讓學生髮自內心去熱愛多元藝術中的雕塑的魅力。

根據教學目標和重點難點，設計一條合情合理的最佳教學思路，將是一堂課成敗的關鍵。

第一次上本課的時候對學生的期望值過高，以為學生對希臘歷史有所瞭解，把重點放到了每一件作品的講解上，結果效果不理想。後來進行了調整，找到了有關古希臘的歷史資料進行補充，學生能夠理解為什麼在古代希臘會產生如此多的人體雕刻作品，但時間不夠，顯得很緊湊，

本課在教學中我運用了：看視訊欣賞圖片提問思考小組討論等教學手法。

1、本課是教材中十分重要的內容，在美術史中的價值很高，不論是教師還是學生對本課的資料蒐集應做最充分的準備。

2、本課教學的進行正是2004雅典奧運會前後，利用奧運的機遇，蒐集相關資訊，發動學生蒐集圖片、資料，可以激發學生的學習興趣，還可增添教材上沒有的內容，提高學生對古希臘美術的理解。

3、在注意對作品的欣賞的同時，培養學生鑑賞的正確方法和良好的習慣。古希臘美術中經典作品多，作品的知名度高，有些作品已在國小與國中階段接觸過，許多報章雜誌也有不少介紹。因此，在學生經驗的基礎上，討論歸納鑑賞的方法，美術的鑑賞特別要注意運用美術的知識、學術的語言進行評述。

4、拓展對古希臘美術對人類文明的影響作一些探究性的思考和討論，引起同學們對美術文化的熱愛與保護意識。

美術教學的反思 篇11

行知國小周翀實習第三週，週一的第一節課就是美術。

教案和PPT在週末改了好幾次，自己備課時候也很緊張。然而正真面對學生的時候反而沒那麼多顧慮。不過第一個班的課只能說上砸了，課後吳老師立刻提出了意見修改，我按照她的意見加入了小遊戲和對PPT進行了調整。在改進的過程中也學到了一些寶貴的經驗。

我上的課程是一年級的第三課“色彩大家庭”。課程要求讓學生對顏色有基本的辨識。我在此基礎上加入了同類色的概念，一年級學生塗色也不是很熟練，在作業上也加入了平塗色塊的訓練以加強。我自己收集過一套關於同類色的攝影明信片，覺得可以加以利用，便和吳老師溝通了。然而如我一開始所說第一次上課效果並不盡人意，原因一是我想灌輸內容太多，超出一年級接受範圍；二是我內容太繁瑣，耽誤課堂時間；三是我知識點沒把握準確，有些圖片混淆學生，教學反思《美術老師教學反思》。

在修改和之後上課的過程中我也積累了一些經驗，在此羅列：

一、課程內容的選取

吳老師和我說，寫教案不僅要會做加法，更應該學會減法。就和過濾一樣留下最重要的知識才能讓學生一目瞭然。所以在修改過程中我調整了圖片，明確了應該選取具有目的性契合主題的。並增加了2個遊戲強化同類色的概念。這使我明白，課程設定應該有一個階段性，就和作業任務一樣。

二、學生管理

一年級的學生比較好動活潑，課堂的管理是我比較苦手的問題。因為不能一味的說安靜或者靜下來這類的語句。我在後面的課堂遇到一些混亂的環境，我選擇表揚一些做的好的同學或小組來達到管理課堂紀律的目的。而吳老師的意見也給了我很多幫助，比方說在一個環節完畢後可說如“聽懂的同學坐端正”這類語言暗示。

總的來說，這周的開始是兵荒馬亂的，結束的時候也十分疲憊。週五朱老師的到來也給我了很多有用的建議。希望新的十月我能不斷努力進步吧。

美術教學的反思 篇12

本次活動我在去年上過了，覺得上下來的效果不錯，因此選擇了這次的活動。但是這次上下來卻不如去年的，我真是想不明白，值得我好好反思反思。

孩子們第一次接觸吹點畫，他們都覺得很新奇，在活動中，都能夠積極的參與，前半部分我覺得不錯，孩子們能積極回答教師的提問，例如：梅花樹長得怎樣？有幼兒答：彎彎扭扭的。孩子的回答非常好，我給了他及時的表揚，這樣的回答是我事先沒有預想到的，我還在想怎樣才能引導彎彎的這個特徵上呢！又如：花瓣長得怎樣？孩子回答：圓圓的。我事先想怎樣才能引導到像手指的這個特徵上，這樣一說，圓圓就很像手指了。在第二環節教師講解示範吹點梅花時，我覺得講解已經非常詳細了，在孩子操作前，也提出了操作的要求。

到了第三環節幼兒操作開始慢慢不行了，孩子用水粉筆慢慢的在滴墨水，但是滴一次不夠，兩次也不夠，需要滴好幾次，他們的耐心慢慢在磨滅，有的幼兒就滴一兩次開始吹，就叫嚷起來了：“老師，我吹不出來。”我忙的不可開交起來，好幾個孩子都吹不出來，可把我急壞了，後來就匆匆收場了。我左思右想，可能是用水粉筆錯誤，應該用毛筆，因為水粉筆比較小，蘸不到墨水，導致滴不下墨水來，記得去年是幫孩子們滴好的黑色顏料，所以效果不錯。不用毛筆可以用眼藥水的瓶子，這樣一滴就會有很多墨水滴下來了。還有可能是這個墨水的濃度太高了吧，如果給它稀釋一些，可能會好一些。孩子在吹的時候是比較困難的，由於我沒有為他們提供吸管，這是考慮上的不足，如果在準備上更充分一些，也許效果會更理想，會更好地完成教學目標，如果解決了吹畫的難題，那麼後面的都不是問題了。在用手指印梅花時，孩子們是比較容易掌握的。

希望聽課的同事姐妹們給我寶貴的意見和建議。我想，通過這次反思後，以後再來實施這樣的活動時，會心中有數。

美術教學的反思 篇13

童年是三年級的美術課，引導學生欣賞感受不同時期的以童年為表現主題的作品，說出自己的童年往事，感受童年的歡樂與幸福。本課教學比較圓滿地完成了教學任務，但也存在著不足，現就其本課的亮點與不足加以說明如下：

1、巧設懸念，激發求知。

懸念作為一種學習心理機制是由學生對新學知識未完成感和不滿足感而產生的，所以課堂教學中教師要根據學生的這種心理特點和教材具體內容，恰當設定懸念。在匯入環節，我首先播放動畫MTV《童年》讓學生聆聽這首歌曲的同時，思考歌曲的主題，以此來啟用學生的好奇心，激發求知慾，進而很自然地引出課題。

2、創設情境，激發表演

根據教學內容和兒童年齡特點創設情境，使兒童不知不覺中進入角色，體驗情境。利用表演既能活躍課堂氣氛又能觸動學生的感覺，使學生由一種藝術的感覺轉化為另一種藝術的感覺，從而激發學生的學習興趣，提高美術課堂教學的效果。在引導學生說出自己的童年往事，促進學生間的交流這一環節時，我播放了學生童年照片，為學生創設一個輕鬆愉快的情境，。學生的興致極高，積極踴躍引發內心深處的往事。這樣大家在輕鬆愉快的氛圍裡很快促進彼此間的交流。同時學生們的精彩講述，也構成了一幅姿態各異又統一和諧的童趣十足的畫面。

3、不足：

學生的口語表達能力有待提高。在講述自己的童年往事這一環節，應該說學生講述的內容是非常不錯的，只在介紹時的口語表達上有些欠缺，有些同學不能有簡捷明快的語言準確地表述自己的意圖。在日後的教學我要雙管齊下，培養學生的繪畫技巧的同時，也要積極地訓練學生的口語表達能力。讓學生做到能繪能言。

教學是一門藝術，只有努力將輕鬆、愉快、和諧融於教學文化全過程，才能解放孩子的全身心，使學情緒愉快，興趣濃厚，思維活躍，樂學好學，真正成為學習的主人。

美術教學的反思 篇14

美術活動對於班級的幼兒來說是比較喜歡的。在之前的活動中，幼兒對撕貼活動有過幾次嘗試，而在這一嘗試中幼兒能力還是有一定的偏差並出現以下幾種情況：

1、撕。

首先要撕出大小相近的彩色紙片對於小班的幼兒來說本身有一定的難度，在表現上，幼兒要麼撕的很小，要麼一大塊。所以在教學的時候，讓小朋友用大拇哥和二拇弟捏住輕輕的撕扯下來。在撕的過程中，我們小朋友在能力上還是有一定的差異的。針對這一些差異，我們也請能力強的小朋友幫助能力弱的幼兒共同合作。在指南中指出：“幼兒園應多為幼兒提供需要大家齊心協力才能完成的活動。”所以我們利用撕紙這一項工作讓我們小朋友共同合作，也在這一過程中體會到合作的樂趣。

2、黏。

黏貼在我們幾個活動中也都有涉及，而我們小朋友會出現膠棒的使用上不夠熟練。同時在黏的時候不能充分全面的將要塗的部分塗好。所以針對這兩個問題，在膠棒的使用上和黏的時候再次強調講解，讓個別幼兒也上來嘗試，並且指出其相應的問題。“創造條件和機會，促進幼兒手的動作靈活協調。”黏的過程也是小手指手部精細動作的一個鍛鍊。

3、粘。

粘在小動物身上，我們小朋友在這一步上，大部分小朋友粘的比較好。但有一個小朋友將小白兔的臉上也站了彩色的紙，我問她：“為什麼？”她說：“它的臉也是白白的。”這一方面我在提要求的時候，要將白白的貼上上，本身問題還缺乏一定的嚴謹性，其次幼兒在黏貼的時候也有自己的想法。指南中說：“尊重幼兒的興趣和獨特感受，理解他們欣賞時的行為。”所以在幼兒發現這樣的情況的時候，不能否定幼兒的想法，我們也需要詢問幼兒的原因，並幫助幼兒尋求一個好的解決辦法。

美術活動，在這一個活動中，更多的是發揮了幼兒的動手能力，我們將多熟能生巧再接再厲，提升幼兒的手部動作。

美術教學的反思 篇15

在課堂教學進行時，創設情境問題是必要且非常重的一個環節，一個能引人入勝的情境問題，可以營造非常良好的課堂氛圍，可以讓學生能真正站在學習主人翁的位置上去學習，因為好的情境問題能讓學生自主自覺地去思考問題，學生的學習熱情自然而然地就被調動起來了，這樣對於我們要構建高效課，無疑是行之有效的方法了。

在教學《變臉》這一課時節，我深入地鑽研了教材，同時，也站在學生地角度去思考，在預設問題時，考慮到學生的實際學習情況，分層次預設，中等生及差生都能有興趣參與到所提的問題中，而不是丟擲一個問題，便石沉大海，這就更需要所提的問題，一定要能引起學生的思考，激發興趣、引發爭議。情境式地匯入就顯得很有必要。

圍繞學生感興趣的電影電視劇，在開始新課之前，用這樣一個問題“同學們，你們對變臉有什麼瞭解嗎？”來匯入新課，這樣的提問提高了學生的注意力，學生你一言我一語說了很多關於變臉的知識。

為了讓學生能把握文中兩個主要人物是如何變臉的，讓學生用當地方言來朗讀表演劇本，把課堂還給了學生，學生的學習興趣高漲了，這也為學生理解概括人物的性格特徵作了很好的鋪墊，也不再是課本是課本，學生是學生，老師是老師了，學生與課本平等對話，我也看到了潛藏在學生身上的表演慾望，藝術來源於生活，只有讓學生真正去體驗、去感悟，會比老師循規蹈矩要有成效。

課後佈置學生把原劇本改編成一個小品，再次讓學生身臨其境，把自己就當作是“老頭兒”或是“狗娃”，分小組表演，這樣，每個層次的學生都能照顧到，而不單是隻是那些善於表現的同學才有表演的機會，一千個讀者就有一千個哈姆萊特，每一個人對作品中的人物會有不同的詮釋，讓每個學生都能分享成功的喜悅。

美術教學的反思 篇16

在一次美術特長課上，我在黑板上範畫了一隻鴨子，大大的眼睛，長長的睫毛，扁扁的嘴巴，黃黃的羽毛在水裡游泳，真是可愛極了。

於是，我就讓我們班的小朋友仿照我的範畫每人畫了一張，還要他們和我競賽看誰畫得好。

小朋友都一筆一畫地認真在畫，我在幼兒間巡迴檢查。

看他們畫得這認真勁兒，我心裡甭提多高興。

可當我走到了李燁珉小朋友身邊時，我發現他畫了一隻只黃黃的鴨子，沒有一隻是依照我教的筆畫來畫的。

我笑著說：“李燁珉，你這次輸定了，看你畫了的鴨子，沒有一隻能比得上老師畫的鴨子，是嗎？”這時，他的回答讓我感到既驚訝又高興，他說：“老師，我畫的鴨子是好小朋友，她人好，因此有這麼多小朋友跟她玩，你的鴨子是個壞小朋友，他人都不理她，都不願意跟她玩。”他的這番話，是我沒有想到的，這話可真有意思。

於是，我靈機一動，大聲對班上小朋友說：“李燁珉小朋友發現老師畫的鴨子有一個缺點，請他告訴小朋友，好嗎？”李燁珉說：“老師畫的鴨子沒有朋友，不是好小朋友。”我又接著對其他小朋友說：“你們的鴨子有朋友嗎？他在做什麼呢？”這時，小朋友們你一言我一語地議論開了，“我的鴨子在唱歌，我的鴨子在捉魚，我的鴨子在洗澡……”小朋友們高興地說著，趁著小朋友有這麼高的熱情，我連忙說：“看看哪個小朋友們想像力最豐富，畫的鴨子和他人不一樣，大家趕快行動吧！”經過這麼一討論呀，幼兒開闊了視野，發揮了想像，一幅幅富有生命力的作品展現在我眼前，讓我感到了小朋友們想像力的巨大空間！

美術教學的反思 篇17

在我任教美術課期間，學習了很多美術教學成功案例，觀摩過許多優秀美術老師精彩授課，同時我也在思考：什麼樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我把自己總結的教學理念搬到課堂裡，在一次次實踐的檢驗中尋找答案。

在素質教育的大背景下，義務教育階段的美術教育由原來過於強調學科本位轉為以學生的發展為核心。目前，“為畫而學”的教育觀已經越來越受到美術教育者的非議。因為我們的教育物件中絕大多數人，目前不可能將主要精力放在美術學習上，將來也不一定以美術專業作為自己的終生職業。所以，我們對學生實施的不是專業美術教育，我們尋找的途徑，必須是從教育的角度來認識美術課程。現代兒童教育基質中，無不體現著“寓教於樂，寓教於玩”的基本特點。經過新課標的美術教育教學實踐，覺得美術教材的內容廣博，課程其有綜合性、多樣性的特點，美術教育教學側重的是與學生的生活經驗相聯絡，開發學生的創造性和能動性，特別是低年級強調遊戲性、體驗性的活動。

然而，兒童的美術教學中，並不是以通常意義上的“輕鬆遊戲、淺嘗輒止”，它的“遊戲”內容更為豐富，規劃更為寬鬆，過程更為複雜，結局更多變化。它要求學生真正做到一個親身體驗的參與者，眼、腦、手並用，充分運用各種知識，充分展示各種能力，充分挖掘各種潛能。而我們教師就是這項“遊戲”活動的組織者、指導者。應該精心組織，合理安排，循循善誘，耐心引導，以充分啟迪學生的心智，發散學生的思維。在低年級美術教學中引入遊戲性的教學方式，能讓學生真正進行最自主的美術活動。著名兒童美術教育家楊景芝教授說過：“孩子們具有豐富的創造力，每個孩子都具有豐富的創造力，每個

孩子都各具特點，只要我們正確地加以引導，孩子們的潛能意識都能得到很好的發揮。”而美術教學是最具有創造性的活動，最能夠體現素質教育的要求。在多種方法中，遊戲性教學是其中的一條重要途徑，也是減輕負擔、事半功倍的好方法。

美術教學的反思 篇18

今天在七溝中心國小參加了縣語文高效課堂教學評優活動，我講的課文是第20課《夜色》。

本篇課文是一首短小易懂的詩歌，本節課進行的是第一課時。教學目的為：1、正確流利的朗讀課文，背誦課文。2、針對學生膽小的心理，在親近自然、熱愛生活的教育中培養學生良好的心理品質。3、正確本課十三個生字。

課堂以一張圖片匯入，通過學生觀察圖片，說出自己身邊夜晚的>景色，老師總結引出課題《夜色》。接下來是初讀課文，運用了藉助拼音自讀、>同桌互相讀、指名讀三種方式進行，讓學生在熟讀的基礎上初步瞭解課文內容。第三部分是課堂的主要環節，隨文識字。我把本篇課文分成了四段配上插圖做成幻燈片，在引導學生理解課文的過程中學習認讀生字，通過具體的語境來學習生字，並在認字的過程中運用了多種方法，如分析字形、編小>故事、組詞、說話、謎語等，改變枯燥的識字教學，引起學生認讀記憶的興趣。還注意在簡單理解內容的基礎上培養學生有感情的朗讀課文，並把相應的文字配上動作，幫助學生來感覺文字的優美。最後運用了遊戲對識字進行鞏固，通過星星挑戰賽、和字卡交朋友來幫助學生複習生字，加深對生字的記憶。

回顧整個課堂，教學設計符合低學級學生的特點，完成了教學目標，環節很清晰，雖然是從未見過的學生，但配合的還不錯，課堂氛圍也很熱烈，學生對所學的東西感興趣，注意力集中，學習的積極性比較高。對我來說最大的一個進步是平和的心態，講課的過程中沒感覺到緊張。

本節課在識字層次的問題上還有待推敲，以後要多看這方面的書籍與資料，深入的學習一下。另外對一些有特點的句子應該嘗試著引導學生品味一下，不做繁瑣分析，只做簡單的引導，為以後的語文學習打下基礎。

美術教學的反思 篇19

“小樹需要不斷的修枝吸取養分，才能長成參天大樹”，面對新課改下美術課堂的教育教學，我著實在不斷的反思和實踐中探索。處理每節課的教學環節，也是在嘗試和實踐中，讓學生體驗美術課的審美和藝術表現。

《吃蟲草》是國小美術教材三年級中的一節。因為我和孩子們都沒有接觸過這種吃蟲植物，所以在制定教學目標時我將重點放在學生對吃蟲草自然知識的瞭解和運用多種方法表現上。在匯入時，儘量調動學生的學習興趣，用“抓蟲子”這個遊戲讓學生活躍思維。然後，以播放短片的形式，瞭解吃蟲草的捕蟲過程，加深學生對吃蟲草的認識，找到它們的獨特之處。從而，展開豐富的想象來表現各種形式的吃蟲草。學生在聯想吃蟲草的外形時，我嘗試讓學生到黑板上來畫，他們表現的外形確實也體現了吃蟲草的捕蟲特點，大大的捕蟲器用變化的線條補充裝飾。回答時，有的說“用折線裝飾，是為了將抓到的小蟲子緊緊的抓牢”“設計成帶蓋子的瓶子狀，這樣蟲子就逃不掉了”等等。他們的想象力真是無窮無盡。

新課程標準，要求課堂要讓學生得到成功體驗，在學習中得到成功的樂趣，在學生製作環節中，學生們運用了不同的材料去表現，這種形式的採用，從學生喜悅的表情中就可以感受到他們是樂於接受的。但是，讓我覺得不解的是，學生的興趣集中點，過於注重製作表現這一環節。我猜想他們在三十五分裡，最期待的可能就是“大顯身手”吧。

之後，靜下心深深的思索，如果將學生表演吃蟲草捕蟲這個環節補充上，同時讓學生進行“吃蟲草捕蟲比賽”，評價環節讓學生用“小蟲子”來投票，可能會收穫意想不到的效果。形式的多樣變化，必然會讓學生情緒大增。本次課學生雖完成了課堂的學習內容，瞭解了吃蟲草的自然知識，體驗創作的樂趣，但未收穫藝術的享受。也許，孩子們的天性是需要從“玩”中逐漸的滲透和理解知識，過於注重知識點和過分“畫蛇添足”都會影響他們“玩”的情緒。

美術教學的反思 篇20

推薦自然界的顏色千變萬化，五彩繽紛，這些絢爛多彩的顏色把我們的世界裝扮的美麗迷人。把學生融入在這色彩斑斕的世界當中，就會增加他們的色感，對色彩的認識就會大大提高。

《色彩的和諧》是國小美術五年級上冊第二課。本課集合了中外小朋友熟悉喜愛的臥室與別墅作為範畫，運用暖色和冷色的的兩中對比，讓學生感受和諧色給人的舒適魅力。

本課是色彩基礎課，課程結構內容包括：鄰近色的概念，在色相環上，相鄰近的顏色稱為相近色，如黃、黃綠、綠或紅紫、紫、藍紫等。鄰近色的配合，會使人產生舒適、和諧的美感；色彩冷暖的概念，冷曖對比是色彩對比的一種，補色對比是最鮮明和強烈的冷暖對比，（）在同一幅畫裡，必須有一個主色調，主色調對畫面的和諧產生決定性的作用。

因此，本課在實際授課過程中，主要以激發學生的學習興趣為前提，通過學生接觸和諧色，認識和諧色，運用和諧色激發學生運用色彩的慾望，以此來提升學生對美術的興趣，在濃厚興趣的基礎上，培養學生用線條、色彩、表情、語言等表達自己對形與色的感受，以及對真、善、美的認識。從而發展學生的想象力、觀察力以及和諧色與他們所學習析色彩線條的聯絡，更加熱愛美術課。

鄰近色在創作畫面時非常重要，因為它是一幅畫面的主旋律。如果不能很好的運用鄰近色來組織畫面，一幅色彩作品的創造就會產生一種色彩的混亂，讓人感覺畫面脈絡不清。一幅冷色調的畫面或暖色調的畫面裡主要都運用的是鄰近色的對比，這樣畫面才會顯的舒適、和諧。學生初學使用水粉工具臨摹水粉畫，困難較多，老師最好先畫出步驟示意圖，一步一步帶領學生作畫，提醒學生用水要適當，不要太多。輔導時及時糾正學生用水多與少的失誤。

因為，學生是初次嘗試用水粉顏料臨摹水粉畫，作業要求不要太高，對畫得比較好的作業及時鼓勵，對不成功的作業不要批評和指責，找出產生問題的原因，為下節課做好準備。

美術教學的反思 篇21

美術教學活動應該是一件特別愉快而美好的事兒。今天我正是在這種愉快輕鬆的氛圍中完成了整個活動。本節活動的教學目標是能用橡皮泥、線繩、彩珠、亮片等材料創造性地裝飾不同的瓶子。感受彩泥等不同材料裝飾瓶子所帶來的美的享受。

在整個活動中，我始終遵循幼兒為主體的理念，突顯在以下三方面：

送給了孩子一雙慧眼。活動一開始請小朋友們欣賞各種材料裝飾的花瓶的美麗的圖片，帶給小朋友們多種選擇，把幼兒帶入了一個美的境界。孩子們沒有理由拒絕美的東西，他們一個個凝神屏氣，睜大好奇的雙眼，感受眼前的一切，首先給了孩子們視覺上的美，用眼睛可以直接看到的美，大大激發了幼兒的興趣，這為接下來讓幼兒自己動手裝飾花瓶作了很好的鋪墊。

還給了孩子一份自信。兒童都是藝術家，兒童的藝術是兒童生命本能的自然突現。因此，在欣賞過程中，我創設了一個特別自由、寬鬆的環境讓幼兒欣賞，豐富了課堂內容，拓展了幼兒視野。欣賞中能做到與幼兒平等對話，尊重幼兒對作品的感覺和表現，而不是以自己的欣賞視角來壓制幼兒。欣賞與表現時，我始終給孩子以親切的眼神、鼓勵的點頭、會心的微笑、讚賞的話語，讓孩子從內心深處真切地感受到了一種自我體現的快樂。

贈給了孩子一個平臺。欣賞與操作，有效地激發了幼兒活動的積極性。《綱要》中指出：老師要培養幼兒大膽地表現自己情感與體驗的能力；鼓勵幼兒用自己喜歡的方式進行藝術表現活動。老師的一句“用自己喜歡的材料將花瓶變得更加美麗吧！”大大提高了幼兒的創作興趣，他們用自己喜歡的方式，進行著藝術表現，看得出：孩子們裝飾的花瓶是各種各樣的，其中孩子們更加喜歡用橡皮泥來裝飾花瓶，他們用橡皮泥做出各種圖案，有的做成花，有的做成小魚，有的用線條來裝飾花瓶。

總之，我的這節活動讓我感受到了美術新課堂的活力，新課堂的`色彩，給了我很多啟示。孩子們動手能力比我們想象的要大，我們要給與幼兒充分的發展空間。

美術教學的反思 篇22

本課《瓜果飄香》選用的是兒童熟悉喜好的水果味內容題材，接近學生的生活，在直接體驗的基礎上，學生一般也都能夠掌握瓜果造型的特點和色彩的認知，並且比較有興趣地投入到了繪畫中去。

我從瓜果的形、色、以及瓜果的組合、前後擺放、色的搭配為教授新課內容，課前我還畫了很多水果的外形，找了一些非常逼真的假水果帶過去以供課堂上合孩子們一起觀察、比較，並且分享記憶中的味道。我也漸漸適應了可以在沒有PPT的教學環境下，充分利用自身的美術功底做教具，黑板上直接示範簡筆畫，我認為這樣可以更加好的體現出美術老師的繪畫能力，而且邊示範邊講解也可以更加直觀使學生學習到繪畫技法，提高他們對形的把握

1、我請學生先上來畫出他們自己喜歡的水果，然後對他們畫的進行點評，最後我自己在黑板上示範很多水果外形的畫法，這樣自己做的太多，給學生自主發揮想象的空間還不夠，我在示範的同時應該更加好的啟發、引導學生，一種水果不僅只有一種畫法，還可以有很多的畫法可以比老師畫的更加好看，這樣可以讓學生的作業更加豐富多彩的呈現出來。

2、看了作業我發現學生的水果很多都是一個一個孤立起來，沒有很強的畫面組織意識。所以我對組合起來的瓜果這塊內容，可以從大小關係、遮擋關係，疏密關係入手層層入手，引導學生觀察大小不同的瓜果；什麼擋住了什麼；哪裡的瓜果多一些哪裡少一些。並板書：大小、遮擋、疏密。

3、教師上課的語言要做到簡潔但不簡單，讓學生能夠用最快的時間理解你的意思，不要說了很多，學生反而被你弄糊塗了，畢竟現在接觸的是一年級的國小生，我就要更加註重這一點，引導到位，張弛有度，知識重點講授到位，語言流暢清晰。我想這一點是我必須得反覆練習，不斷學習的。

美術教學的反思 篇23

在進行本次美術活動的時候，我本來想達到的目標是：

1、學習用簡單的幾何形狀概括孔雀的外部特徵。

2、用變化的圖案裝飾孔雀羽毛，表現孔雀的美麗。根據這些目標，我進行了一下琢磨，最後我依據了《綱要》，設計了此次活動。

當我走進活動室進行實際的教學過程時，我從孩子們身上看到了這樣的現象，小朋友們對於孔雀的認識還是比較多的，孔雀開屏和孔雀未開屏時候的樣子都是認識的，也都是在不同的地方見過的。所以，這樣一來，畫孔雀就顯得簡單很多了。首先，我們學習的是開屏的孔雀，我教他們在紙上面畫三個不同大小的圓，分別代表孔雀的頭，身體和開屏後的尾巴。而後，利用兩條曲線把孔雀的頭和身體連線起來，接著就是嘴巴，眼睛，孔雀頭頂上面的三根羽毛，孔雀的腿，最後在畫孔雀尾巴上面的羽毛。這個活動的重難點我把它放在畫孔雀尾巴上面的羽毛身上。尾巴上面的羽毛顏色是多彩的，羽毛的方向是一致的，大小是一樣的。但是，在實際情況中，個別小朋友把羽毛畫的有大有小，有長有短，羽毛中間的間隙也比較大，這樣一來，畫出來的孔雀作品大大影響了整體的美觀程度。所以我決定我原來的教學設計可以進行這樣的調整，在畫孔雀尾巴上面的羽毛時，進行完整示範，邊示範的時候邊告訴小朋友羽毛的大小，長短，方向，以及羽毛與羽毛的間隙都是一樣的。在上色的時候，更加可以鼓勵幼兒大膽使用不同的顏色，把孔雀裝飾的更加美麗。利用空餘時間還可以向幼兒滲透一些關於孔雀的知識。孔雀本身就是一種驕傲的動物，它善於與別的動物比美，但是它和別的動物都不同，它是雄孔雀比較美麗，雌孔雀稍弱些。後來，我在新的教學中嘗試這樣方案，結果小朋友畫孔雀的速度與技巧確實比原來的教學效果好了一點，而且，更重要的是，他們對於孔雀的認識更深了。

美術教學的反思 篇24

學生個體是有差異的。當所學內容對於多數學生來說都比較難時，如何使他們能夠順利完成學習任務就成了教師必備的功課。古人云：“萬人操弓，共射一招，招無不中。”小班化教學中，通過合作學習來化難為易不失為一個好的教學策略。

《畫影子》是人美版國小美術二年級下冊中的內容。水中的影子與實物之間的關係是上下對稱的，讓學生根據自己表現的實物畫出它的倒影困難很大。尤其是對於以曲線造型為主的事物，曲線的豐富變化使實物與影子的表現成為二年級學生很難逾越的一個難關。初次教學，我引領學生分析完水中影子與實物的關係後，板畫示範了具體的表現方法。我本以為學生會完成好作品，結果卻出現了不少將影子方向畫反或與實物不對應的現象。我反思後認為正如古語所說：“事非經過不知難。”學生沒有親身的體驗，他們不知道困難在哪兒，需要注意什麼。雖然我直觀演示了畫法，但是他們獲益很小。如果組織學生以小組為單位進行實踐探究，先讓他們每個人都嘗試自己在練習紙上畫影子，再在組內交流誰的畫法正確，誰的應該修改，以及如何修改等。儘管會耗費一些時間，還是有助於學生初步把握畫影子的正確方法。在這一過程中，人人都參與，人人有體驗。每名學生的表現都與小組的榮譽息息相關，促使成員之間互相幫助、互相指點，從而化難為易，能力弱的學生在同伴的幫助下，學會畫影子的方法。此時教師再有針對性地演示就引發了學生的關注，進一步明確畫影子的要點，在真正的藝術實踐中充分發揮他們的才能。

小組探究學習實現了優差互補，有助於樹立學生學習的自信心。學生在體驗中產生的錯誤也是一種教學資源，他們由此發現問題並學會自主解決問題，養成習慣將使他們終身受益。美術教學中遇到這樣有難度的學習內容就得放慢授課的節奏，不能急於求成，否則會得不償失。

美術教學的反思 篇25

一、造就生動活潑的課堂學習氣氛。

國小美術教科書上，每一課都只有幾張插圖，其他的內容就比較少，所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中，我力爭以充實的內容來吸引學生，通過聽聽、說說、玩玩來培養學生的興趣。比如，六年級“紙工飾物”這一課中，我結合現在的天氣情況，說說青蛙是因為冬天到了，它要去冬眠，所以分外的著急，它要到小石洞去冬眠了。學生製做好了以後，我讓學生思考小青蛙能否站立呢，請他們發揮想像力。問他們如何做到這一點？他們爭先恐後地發言，並且將好幾種方案都列了出來，然後我再讓他們將自己認為最好的方案製作出來。小青蛙做好後，我們又可以做其他要冬眠的動物了。這些作業，所花的時間不多，但都是跟現實有關的事物，在學習的同時也幫他們解開了心中的迷霧，所以學生很感興趣，較好地完成了教學任務。最後，我叫他們都帶領動物去冬眠，童趣一點的語言原來以為六年級學生難以接受，但我的顧慮卻是多餘的了，一堂課，既輕鬆快樂又嚴謹地完成了。

二、增加練習的趣味性。

六年級的美術課有一部分是關於“戲曲人物”方面的訓練，我們南方的孩子，普遍對京劇感到陌生、遙遠。在進行授課時，學生會對京劇人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色覺得陌生而枯燥。我給他們講了楊門穆桂英這位女將的故事，及時放了一段穆桂英掛帥的京劇影片給他們看，並把講臺變成舞臺，學生們爭先恐後地模仿著京劇英雄人物的動作，一個個表演得非常認真，積極性高漲。我當場示範了一幅“武生”的戲曲人物圖，故意弄得比較幼稚，讓他們也勇敢地進入了創造領域，達到了較為理想的教學效果。

這樣的課安排得當容易激起學生的學習熱情，也使他們開闊了視野，激發起學生學習美術的興趣，從而促進了國小美術的教學效果，提高了他們自覺的藝術創造力。

美術教學的反思 篇26

在我從事教育行業的幾年時間裡，最經常聽到的就是：“當一名美術老師真好！上課不用從頭講到尾，輕鬆又愉快，輕鬆的收穫教學成果，還可以得到全校學生的愛戴……”我聽了，笑一笑，心想要是真能讓每一節美術課輕鬆愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。要美術課上好，還真不是那麼簡單，課前要精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。

在我任教的幾年裡，學習了很多美術教學成功案例，觀摩過許多優秀美術老師精彩授課，同時我也在思考：什麼樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我把自己總結的教學理念搬到課堂裡，在一次次實踐的檢驗中尋找答案。

目前，“為畫而學”的教育觀已經越來越受到美術教育者的非議。因為我們的教育物件中絕大多數人，目前不可能將主要精力放在美術學習上，將來也不一定以美術專業作為自己的終生職業。所以，我們對學生實施的不是專業美術教育，我們尋找的途徑，必須是從教育的角度來認識美術課程。現代兒童教育基質中，無不體現著“寓教於樂，寓教於玩”的基本特點。

然而，兒童的美術教學中，並不是以通常意義上的“輕鬆遊戲、淺嘗輒止”，它的“遊戲”內容更為豐富，規劃更為寬鬆，過程更為複雜，結局更多變化。它要求學生真正做到一個親身體驗的參與者，眼、腦、手並用，充分運用各種知識，充分展示各種能力，充分挖掘各種潛能。而我們教師就是這項“遊戲”活動的組織者、指導者。應該精心組織，合理安排，循循善誘，耐心引導，以充分啟迪學生的心智，發散學生的思維。在低年級美術教學中引入遊戲性的教學方式，能讓學生真正進行最自主的美術活動。

美術教學的反思 篇27

這學期每到美術活動時間，幼兒都表現出喜歡學、樂意學、一起合作學的氛圍來，組織完大班美術活動《海底世界》這個活動後，我發現幼兒興趣非常高，而且很快樂，回顧自己的教學過程，我對整個活動進行以下反思。

一、選擇的內容容易引起幼兒的興趣。

對於大班的幼兒來說，他們已經知道海里的多種生物，海底世界是一個既熟悉又陌生的地方，神祕的海底世界給孩子們帶來無限遐想，幼兒可以根據自己的認知經驗來選擇作畫具體內容，讓他們畫海底世界實際上給了他們自由創作的機會，所以容易引起幼兒的興趣。境創設好，匯入自然（觀看《海底總動員》），一下子就激發了學生的參與興趣；課件生動形象的展示海洋世界的美麗，幼兒能直觀的瞭解海洋環境，並認識海洋動物。整個環節鼓勵幼兒探索，培養幼兒創新能力。

二、作畫的形式多樣，能激發幼兒的興趣。

要求幼兒先在畫紙上畫出海底的動物、植物或到海底探寶的潛水員，用油畫棒塗上鮮豔的顏色，然後用廢舊材料來裝飾打扮海底世界的底色，幼兒從中感受到了廢舊材料共同搭配在繪畫中帶來的神奇效果，孩子們作畫時儼然像一個自由作畫的小畫家，與往常不一般的作畫形式，能很好地激發幼兒的學習興趣。

三、恰當的教學組織方法，有利於幼兒興趣持續。

教學中，通過觀察、遊戲的方式讓幼兒自主地探索動植物們的生長特點，體現了幼兒的主體性；我事先為幼兒提供了兩幅不同的範例畫，一幅是用油畫棒、水彩筆畫的畫，另一幅是用廢舊材料搭配使用的海底世界，通過讓幼兒觀察、比較，幼兒區分出了兩幅畫的不同。在孩子們都完成了第一步畫海底世界後，我對用廢舊材料搭配是喲進行了示範提出了要求，所以幼兒能較好地掌握不同物體搭配使用，較好地完成作品。學方式靈活多樣：情境體驗、自主學習、多種遊戲等等，使幼兒始終在一種愉快、舒展的狀態中學習。

總的來說，這次活動不僅讓孩子在作畫能力上有的新的意識和提高，而且在情感的培養上也得到了滿足。