郎世寧八駿圖高清圖片欣賞

《清郎世寧八駿圖》是由清朝畫家郎世寧創作的，描繪了馬匹、人物和柳樹等景物。作品現藏於臺北故宮博物院。下面是本站小編給大家整理的郎世寧八駿圖高清圖片欣賞，希望能幫到大家!

本幅雖然是採用中國傳統的顏料來作畫，但在馬匹、人物和柳樹的表現上，卻融入了西畫著重光影的手法，顯得立體感十足。他的作品與中國傳統的水墨畫，結合西洋畫，色彩明暗聚焦透視的繪畫手法。八駿圖，是在一棵壯實粗大的柳樹下，在境界秀麗視野開闊的環境中，畫著色彩不同的八匹駿馬，神態各異造型逼真色彩外貌十分準確生動無不栩栩如生。

郎世寧的作品以驚人的藝術表達能力，創造了大量具有高度的歷史價值和藝術價值的作品，也使清代宮廷紀實繪畫的數量與水平遠超前代。這些繪畫以精彩的筆墨記錄了中華帝國最輝煌的歷史，栩栩如生地表現了盛世的恢巨集光榮。 據文獻記載，郎世寧的畫法被稱作“線畫法”，代表當時宮廷的主流畫派。郎世寧來到中國以後，畫有大量作品，存世的有近百幅。 雖然郎世寧的繪畫並不能代表那時歐洲繪畫的最高水平，但是他擅於採納中國繪畫技巧而又保持西方藝術的基本特點，融中國工筆繪法和西洋畫三維要領為一體，從而形成了自己獨有的風格，創作了新的畫風。在一定程度上代表了西方文化和中國文化的匯通。郎世寧所作的油畫人物肖像畫，在造型上都相當嚴謹，注重解剖結構和立體感的表達，但是在光線的運用上則與歐洲畫法有所區別。歐洲畫家喜歡錶現人物臉部在特定的光線照射下分明的凹凸感，而傳統的中國寫真技藝，則要求被畫者是處在不受光線變化常態下的相貌。從清宮的肖像上可以看到，歐洲畫家來到中國後，為適應中國觀者的欣賞習慣，而在畫風上作了微妙調整。 郎世寧新體畫中最受乾隆喜愛的則是“御容”肖像畫。所謂“御容”肖像畫不僅包括皇帝正襟危坐的全身或半身的肖像畫，也包括各種行動中的皇帝像。

1747年，乾隆開始修建圓明園為夏宮，並令郎世寧負責設計監造西洋樓。在此期間，郎世寧還擔任過掌管皇家園林工作的奉宸苑苑卿，官職為正三品。聶崇正認為，曾被英法聯軍掠走又被購回的大水法12生肖的部分獸頭，很可能出自郎世寧之手，因為很多地方都呈現明顯的“郎式風格”。

郎世寧獲得的榮耀，雖讓眾多宮廷畫家難望其項背，但郎世寧為中國皇帝工作，條件卻十分艱苦。另一位歐洲宮廷畫家王臻誠曾在信中描寫他們的作畫情形：“吾人所居乃一平房，冬寒夏熱。視為屬民，皇上恩遇之隆，過於其他傳教士，但終日供奉內廷，無異囚禁。主日瞻禮，亦幾無暇晷。作畫時頗受掣肘，不能隨意發揮。”

郎世寧以臣子身份滯留中國，甚至沒有中途回國的權利，在皇權的壓力下，他不得不努力學習中國畫技巧。為調和中西畫法的不同，一些畫作甚至採用“合筆畫”形式，即寫真處由郎世寧主筆，而背景、風光，則由中國畫師創作。乾隆皇帝本人很可能與郎世寧畫過“合筆畫”。如此中西合璧之作，在世界藝術史上也是絕無僅有的。而郎世寧在宮廷畫師中的尊崇地位，也讓他與眾多畫家有過多樣合作，很多大型繪畫，基本上都由他起草畫稿，或繪製畫中主要人物的肖像，再分與他的畫友或弟子完成。他與弟子們繪製了很多畫作，因而博得了皇帝的青睞和歡心。

雖然郎世寧的繪畫並不能代表那時歐洲繪畫的最高水平，但他融中國工筆繪法和西洋畫三維要領為一體，從而形成了自己獨有的畫風。文獻記載，郎世寧的畫法被稱作“線畫法”，代表了當時宮廷的主流畫派。郎世寧將自己摸索成功的新體畫，傳授給傳教士畫家王臻誠、艾啟蒙等人，同時將歐洲油畫技巧毫無保留地傳授給中國畫師，為清朝宮廷培養了眾多兼通中西畫藝又各有專長的宮廷畫家。郎世寧先後有十幾位徒弟，在乾隆帝時形成了實力雄厚的郎世寧新體畫集團，為清代中國與歐洲文化藝術融通作出了重要和積極的貢獻。從一些宗室後裔的畫作中，也可以看到郎世寧繪畫的影響力，皇室後裔溥伒的畫馬作品就是一個案例。溥伒馬畫作，無論是造型還是筆墨，都注重於形狀的準確和皮毛質感的表達，一望便知是從郎世寧借鑑而來。

郎世寧在中國度過了51年時光，直至1766年去世。由於大半生都在中國生活，郎世寧的作品內容也都是中國的人和事。聶崇正認為，雖然郎世寧的繪畫看上去中西合璧，實際主要畫法還是西方的，只是根據中國人的'審美習慣在光線上做了調整。比如中國人不喜歡“陰陽臉”，郎世寧便讓人臉接受正面光，同時加重人物的鼻翼、鼻下、脖子下，這樣五官就顯得立體清晰。雍正時期，大名鼎鼎的年羹堯的哥哥年希堯，曾出版中國最早介紹西方透視法的著作《視學》，序言中特別說明該書是和“郎學士”多次交談、探討才寫成。乾隆帝在位60年，“乾隆工”成為該時期精美玉器的代名詞，宮廷畫家也參與了玉雕創作，郎世寧的一些畫稿也被製成玉器。而雍乾兩朝官窯粉彩瓷器的構圖佈局和繪畫主題，也多得益於郎世寧的繪畫。乾隆時期，由郎世寧與王臻誠、艾啟蒙、安得意等創作的《平定準部回部戰圖》，則是中國最早的銅版畫作品。可以說，郎世寧代表了清中期的宮廷藝術品位。1766年，78歲郎世寧去世，喪禮備極哀榮，乾隆還親撰墓誌銘，以示對這位高士的尊崇。但在總計536卷的《清史稿》中，對郎世寧的全部記述只有這短短几句：“郎世寧，西洋人。康熙中入值，高宗(乾隆)尤賞異。凡名馬，珍禽，異草。輒命圖之，無不栩栩如生。設色奇麗，非秉貞等所及。”

新華網：他精於肖像、花鳥、走獸，尤工畫馬，用六年的時間完成了《百駿圖》長卷鉅製，這些作品皆運用西洋技法，注重物象寫生與焦點透視，表現中國傳統審美觀與祥瑞思想。乾隆時期，郎世寧運用中國傳統紙、絹、顏料、毛筆，並與如意館內的中國畫家合作，共同創造出“中西合璧”的院畫新體，題材涵括帝后肖像、奇花異卉、珍禽走獸、重要慶典活動等。

國家註冊鑑定師顧樂渠：在康雍乾之時他的畫風很獨特，這種畫風融中西畫法為一爐，創造了一種前所未有的新的畫種，有人將其稱作為郎世寧新體畫。這種畫風讓人耳目一新，筆墨紙硯都是中國的，但造型的準確、物象的比例、焦點透視、色彩的冷暖明暗如同西畫。